Yvonne Prentki
Hey! Schön, dass du da bist :)
Mein Name ist Yvonne und ich bin Opernsängerin, Gesangspädagogin und Auftrittscoach.
Im Kunst im Kopf Podcast geht es um das Künstlerdasein, das Leben, mentale Werkzeuge für den Beruf auf der Bühne und spannende Menschen, die in Interviews zu Gast sind.
Foto: Rebecca ter Braak
Logo: Anika Schult
Impressum:
https://www.yvonneprentki.com/de/impressum/
Datenschutz:
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Nach 2,5 Jahren hat es mich auch erwischt! Jetzt kann ich wenigstens auch mitreden... und habe daraus eine Podcastfolge gemacht. Was ist Ehrgeiz und was ist Selbstausbeutung? Welchen Unterschied macht es, wenn man angestellt oder freischaffend ist und dann krank wird? Und ich finde Maske bei Erkältung darf im Theater auch nach der Pandemie bleiben.
In dieser Folge unterhalte ich mich mit Andy Schreck. Andy ist u.a. Dirigent, Musiklehrer am Gymnasium und hat auch einen Podcast. Dort unterhält er sich mit Musikern, Dirigenten, Komponisten und Visionären über Musik und das Leben. Wir unterhalten uns über sein Leben, seine Idee, Musik in Pandemiezeiten und über seinen Traumgast für ein Podcast Interview. Hier findest du Andy: https://www.andyschreck.de/ https://www.podcast.de/podcast/825415/on-air-der-blasmusik-podcast https://www.instagram.com/andyschreck_ https://www.facebook.com/onairpodcast
Der Traumberuf als KünstlerIn bringt sehr oft auch Verzicht mit sich. Verpasste Hochzeiten, Geburtstage, Familienfeiern, Einschränkung im Lifestyle, Verzicht auf bestimmte Sportarten,... ich habe mal zusammengetragen, was mir dazu einfiel. Aber was, wenn der Verzicht zu einer inneren Unzufriedenheit führt? Dann ist es Zeit der Sache auf den Grund zu gehen und zu schauen, was in einer realistischen Form sehr wohl Platz im Leben bekommen darf!
Philipp ist Designer und Fotograf. Seine Projekte sind sehr unterschiedlich und komplex. Eines der bekanntesten Projekte ist seine Re-Inked Reihe, in der Menschen mit Tattoos in 3D Bildern mit und ohne ihre Kunstwerke auf der Haut gezeigt werden. Dafür konnte er auch prominente Persönlichkeiten gewinnen. Ein weiteres Großprojekt ist der HEM Wein, für den er den Designpreis Rheinland-Pfalz 2021 bekommen hat. Er rettet Weinberge, indem er sie aufkauft, produziert in Kooperation mit einem Winzer seinen eigenen Wein und hat ein besonderes Designkonzept für die Flaschen entwickelt, bei dem sogar die Tinte aus den Weinreben besteht. Wie er seine Ideen umsetzt und langfristig am Ball bleibt, erzählt er uns in dieser Folge. Hier findest du Philipp und Making Of Videos seiner Arbeit: www.hem-manufaktur.de www.philipp-haas.com www.facebook.com/Philipp.Haas.Design/ www.instagram.com/hem_manufaktur HEM Trailer 2 Jahre in 2 Minuten https://www.youtube.com/watch?v=o272kLwoPdk RE-INKED: http://re-inked.de/ DER SPIEGEL Re-Inked Artikel: https://www.spiegel.de/stil/philipp-haas-re-inked-der-tintenkiller-a-e6487b0c-318d-4977-a19c-d43ee742cd79 Re-Inked Ausstellungsvideo https://youtu.be/eMtgrHHn8mM Re-Inked Thomas D Making of https://www.youtube.com/watch?v=5X9ddmjbRxU Thomas D Interview: https://www.youtube.com/watch?v=Ac_Mcx5DbHM Philipp Haas Portfolio https://philipp-haas.com/#Portfolio
Was geht in dir vor, wenn du darüber nachdenkst dich auf sozialen Medien zu zeigen? In dieser Folge geht es um verschiedene Formen der Sichtbarkeit - analog und digital ;-) Und um mögliche Gedanken und Glaubenssätze, die uns davon abhalten rauszugehen und sich zu zeigen. Ich gebe auch ein paar Tipps, wie du dein Instagram Profil auch so cool gestalten kannst, wie andere...
Wie ist es möglich 2 so intensive Bereiche, wie eine dirigentische Karriere und Skispringen miteinander zu verbinden? Anton Zapf hat eine beachtliche internationale Laufbahn als Dirigent und wurde 12 Mal Weltmeister in der Masters Kategorie im Skisprung. Doch zunächst hatte er sich einen Namen als Konzertorganist gemacht und konzertierte schon früh auf der Orgel. Außerdem begann er mit der Zeit noch eine zusätzliche Karriere als Komponist. Was die Musik vom Sport lernen kann und umgekehrt, wollte ich im Gespräch von Anton wissen. Es stellt sich heraus, dass es da viele Gemeinsamkeiten gibt.
Wozu sind eigentlich Mentaltraining und Coaching überhaupt gut? Wer auf der Bühne steht und über Jahre an einer komplexen Fähigkeit feilt, hat mit Sportlern sehr viele Gemeinsamkeiten. Dabei ist es im Sport völlig selbstverständlich mit MentaltrainerInnen und Coaches zu arbeiten. Genauso können wir für die Bühne davon profitieren. Und zwar nicht erst dann, wenn ein Problem auftritt, sondern auch präventiv und um Dinge wie Selbstreflexion, Konzentrationsfähigkeit und Analysefähigkeit zu verbessern.
Rebecca Davis hat den ersten Lockdown genutzt, um die Beratungsagentur SoftlyLoud Artist Consulting für SängerInnen zu gründen. Mit renommierten internationalen Coaches aus der Opernbranche organisiert sie Masterclasses zu allen relevanten Themen rund um das Singen und schafft Möglichkeiten, wichtigen Castern aus der Branche vorzusingen. Außerdem hat sie einen online Gesangswettbewerb ins Leben gerufen, der nun jährlich stattfindet und keine Altersbeschränkung hat. Für die Jury konnte sie Vertreter großer Opernhäuser und Agenten gewinnen. Mitten im Interview fällt hinter mir ein Paravent um, sodass wir laut lachen müssen :) Ich habe das nicht herausgeschnitten, weil der kleine Unfall sehr unterhaltsam war. Das Video dazu findest du auf meinen Social Media Kanälen! Hier findest du SoftlyLoud: https://www.softlyloud.com/ https://www.facebook.com/softlyloudartistconsulting https://www.instagram.com/rebeccadavissoftlyloud/ https://www.rebeccadavis.org/
Beim Kofferpacken kam mir die Idee eine Folge über arbeiten im Urlaub zu machen. Ich gebe zu - ich kann's nicht komplett lassen... aber was steckt dahinter? Wenn wir Freude daran haben und einfach lieben, was wir tun, dann ist das ok. Wenn aber ein innerer Treiber dahinter steckt, der nicht berücksichtigt, was unsere Bedürfnisse sind, dann wird das zum Problem. Ich nehme dich in dieser Folge mit in meine eigenen Gedanken und was mich antreibt und wie ich mir Freiräume eingestehe, wann und ob ich etwas mache. Aber zwischendurch ist Erholung und volle Aufmerksamkeit für die Liebsten sehr wichtig!
Kreativität braucht einen geschützten Raum, in dem wir uns ausprobieren und öffnen können. Alina Gause ist selbst Künstlerin und außerdem Psychologin. Ihre Bücher beschreiben die besonderen psychischen Herausforderungen des Künstlerdaseins, aber auch die besonderen Ressourcen, die Kreative mit sich bringen. In ihrem dritten Buch geht es darum, wie man sich als Künstler verkaufen kann, ohne sich anzubiedern. Zur Spielzeit 22/23 übernimmt Alina Gause die Intendanz des Theater im Palais Berlin. Links: https://www.artists-way.de/ https://www.facebook.com/Beratung.fuer.Kreative/ https://www.instagram.com/alinagause/
Ein Konzept aus der Wirtschaft auf die Probenarbeit mit einem Orchester anwenden? Steffen hat das getan und die agilen Grundlagen von Scrum genommen und daraus eine Methode entwickelt. Er arbeitet als Dirigent, Dozent, Juror und Coach und unterstützt Orchester, Musikvereine und DirigentInnen auf vielfältige Weise. Sein Mindset ergibt sich aus seiner pädagogischen Profession und dem Wissen aus dem Coaching Feld. Dadurch entsteht eine tolle Probenphilosophie und intrinsische Motivation aller Beteiligten. Wir sprechen allerdings auch über die Grenzen der agilen Probenarbeit im professionellen Betrieb durch sehr kompakte Probenstrukturen und hohe fachliche Expertise der einzelnen ProfimusikerInnen. Dennoch ist es lohnenswert sich den Ideen zu öffnen und sich davon inspirieren zu lassen. Hier findest du Steffen: https://steffenwardemann.de/ https://www.instagram.com/steffenwardemann
Vielleicht hast du schon von der "Flow-Flüsterin" gehört? Maria ist Pianistin, Cembalistin und unterrichtet Resonanzlehre. Damit bringt sie MusikerInnen bei mit ihrem Körper und nicht dagegen dagegen zu musizieren. Was das genau bedeutet und warum der Klang sich bei einem entspannten Körper verbessert erzählt sie in dieser Podcast Folge. Hier findest du Maria: https://www.mariabusque.net/ https://www.facebook.com/mariabusque.net/ https://www.instagram.com/mariabusque/
Sport ist gut und wichtig für SängerInnen und MusikerInnen. Aber nicht jede Art ist gut für die Anforderungen, die wir im professionellen Showbiz körperlich leisten müssen. Deshalb macht es Sinn gezielt für Kraft UND Flexibilität zu trainieren, wo es jeweils hilfreich ist. Kombiniert mit Atemtraining lernt man ganz gezielt seinen Körper zu spüren und optimal einzusetzen. So verbessert sich die Leistung und Kondition, ohne dass wir Musik machen, sondern die Musik profitiert von unserem Workout. Chris und Stephanie entwickeln gezielte Trainingsprogramme für die sängerischen Anforderungen. Ein absoluter Gamechanger für die bisherige Definition von Technik! Hier findest du The Musical Athlete: https://www.instagram.com/the.musical.athlete/ https://www.facebook.com/the.musical.athlete/ https://www.youtube.com/channel/UCYnewHpDvRdYV1q967f0Csg
Diesmal habe ich einen erfahrenen Musikercoach aus Österreich zu Gast. Er hat ein tolles Allround-Programm entwickelt, um Auftrittsängste zu bewältigen und sich im künstlerischen Tun frei zu entfalten. Über seinen Werdegang und seine Idee vom Musikercoaching geht es in diesem Interview. Hier findest du Clemens: Website: https://www.freiundsicher-musikmachen.com/ Basis-Programm:https://frei-sicher-musikmachen.at/basis-programm Facebook-Gruppe „ProfimusikerInnen - strahlend, selbstsicher und erfolgreich!“: https://www.facebook.com/groups/882705255589349 Instagram: https://www.instagram.com/clemenswabra/
Viele KünstlerInnen scheuen sich vor aktivem netzwerken. Dabei muss das gar nicht bedeuten "Klinken zu putzen" oder jemandem "in den Arsch zu kriechen". Es geht darum authentische zwischenmenschliche Beziehungen aufzubauen, von denen beide Seiten profitieren können. Es können sich auch Freundschaften bilden und über Jahre ein schönes kreatives Schaffen entstehen lassen. In dieser Folge betrachten wir das "Netzwerken" ein wenig, das auf lange Sicht wichtig ist und das Berufsleben auch schöner macht.
Diesmal ist wieder ein Podcaster bei Kunst im Kopf zu Gast. Daniel Montoya ist Schauspieler, Synchronsprecher, Regisseur und Autor. In seinem Podcast "Das wird dir guttun" spricht er über relevante Themen für KünstlerInnen, die dem Wohlbefinden und der Vorsorge dienen sollten. So zum Beispiel auch über das Thema Altersvorsorge, was viele Kreative gerne ausblenden, oder die Vereinbarkeit von Beruf und Familie und andere Herausforderungen. Es ist also ein Selbsthilfeprojekt und ein Ort des Austausches. Hier findest du Daniel und sein Projekt: http://www.danielmontoya.de/ https://daswirddirguttun.squarespace.com/ https://www.instagram.com/daswirddirguttun/
Ein Thema, um das niemand herumkommt und das einfach zum Beruf dazu gehört. Hier gibt's ein paar Tips zu Vorbereitung, Mindset, für währenddessen und zur Nachbereitung. Für erfahrene Profis ist das alles sicher nicht neu, aber für junge und angehende KünstlerInnen bestimmt interessant. Vielleicht auch für deine SchülerInnen? ;-) Inklusive ausgewählter Audition Pannen... Ich glaube dazu mache ich auch mal eine ausführlichere Folge! Geschichten werden gerne dafür entgegen genommen unter hallo@yvonneprentki.com Meine Audition Checkliste + Planer Kit gibt es für 0,-€ gegen Anmeldung für meinen Newsletter: https://coaching.yvonneprentki.com/newsletter/
Ted Ganger kann auf eine lange und vielseitige Laufbahn zurückblicken und auch noch vorblicken. Er arbeitete als Dirigent, Pianist, Korrepetitor, Studienleiter und er schreibt Songs, die eigene kleine Kunstwerke sind und die er bereits auf mehreren Alben aufgenommen hat. Ich schätze ihn sehr als Korrepetitor und Berater und bin immer sehr dankbar für seine Ratschläge und seine Erfahrung. Wir haben im Podcast über sein Leben und die Theaterwelt geplaudert und am Ende ist sogar einer seiner Songs zu hören! Bleib' also unbedingt bis zum Schluss dran! Hier findest du Ted und die Links über die er gesprochen hat: Über Auditions: https://youtu.be/xaFqc4VJgQg https://youtu.be/6Yx5-Pa59NY https://youtu.be/ojtLOVwjOXw Homepage: https://www.ted-ganger.com/ Der Songtext zum mitlesen: DESTINATION (Spoken) I was driving across Iceland in a rented jeep. And I'd set the GPS, but it was just as lost as me. So here I am, in the middle of nowhere, driving around in circles, getting more desperate by the minute, when suddenly...I hear a voice. It's cool and calm and clear, and it's coming from the car. And the voice says to me, "You have reached your destination." And I think, "Okay." I have reached my destination, This is where I had to go. And I'm sure there is a reason, Though I may not want to know. I have reached my destination, And it's me that got me here. I'll let go of my frustration and give up my expectation and enjoy my new location, Till the next one can appear. Am I really going forward? Am I only standing still? Am I here because of destiny, Or what they call free will? But I'll try to keep my balance, While it all goes rushing past. 'Cause I've come to the conclusion, I can handle the confusion and a bit of self-delusion, Till I find myself at last. Never mind if I had wanted life to go a different way. This is where my life has taken me, so here I am today. I arrive as I depart, and I depart as I arrive. And at times I may lose heart, but that's just part of being alive. You have reached your destination, This is where you had to go. And there always is a reason, Though you may not want to know. You have reached your destination, And it's you that got you here. So let go of your frustration and give up your expectation and enjoy your new location, Till the next one can appear. COPYRIGHT: Ted Ganger
Die letzten 2 Jahre waren nicht nur für die Künstler auf der Bühne eine Herausforderung, sondern auch für die Leitungen der Kulturinstitutionen. Der Intendant des Theaters Hof Reinhardt Friese hat von Anbeginn der Pandemie eine empathische und unterstützende Haltung den gastierenden KünstlerInnen gegenüber gezeigt. Mit ihm habe ich über Werte nicht nur auf der Bühne, sondern auch auf der Leitungsebene gesprochen und über die besonderen Umstände und Hindernisse der letzten 2 Jahre.
Maria hat in der Pandemiezeit eine Plattform erschaffen, auf der professionelle SängerInnen sich fortbilden können und in ihrer Karriere auf verschiedenste Weise gefördert werden. Für ihre Idee konnte sie große Persönlichkeiten der internationalen Opernwelt gewinnen, die in Form von online Workshops und Vorträgen den Sängernachwuchs mitunterstützen wollten, während alles auf der Welt geschlossen war. Das ist aber noch nicht alles. Sie rief auch noch einen online Wettbewerb ins Leben und startete eine Interviewreihe, in der sie die größten internationalen Opernstars für Interviews gewinnt. Ich habe Maria gefragt, wie sie das geschafft hat und warum sie das alles macht. Es ist ein schönes Gespräch voller Liebe und Leidenschaft für unsere Kunst und ihre Ausübenden. Diese Podcast Folge ist auf Englisch. Hier findest du L'atelier d'Excellence: https://www.atelierdexcellence.org/ https://www.instagram.com/atelierdexcellence/ https://www.facebook.com/careerconsultingforoperasingers https://www.youtube.com/channel/UCD6n2sy5kwcwFj8PJ_EbBVg