Artwork for Leise War Gestern (by Time For Metal)
Music

Leise War Gestern (by Time For Metal)

Time For Metal e.V. (Hosts: Kai Rath, Flo Waßmus, Simon Ulm)

Ein herzerfrischendes Moin Moin und juten Tach...

Leise War Gestern ist der wöchentliche Musik- und Metal-Podcast von Kai Rath, Flo Waßmus und Simon Ulm. Es erscheint jeden Dienstag eine neue Folge – im Wechsel zwischen Themenroulette mit spannenden Gästen und der Perle der Woche, in der kleine, besondere Metal / Musik Themen groß rauskommen. Persönlich, locker und immer mit einer guten Portion Nerdfaktor.

  • 20 episodes
  • Updated July 27

Episodes20

  • July 27 · 28 min

    Sonderfolge 8: Geschichten aus vergangenen Folgen mit Chris Harms (Lord Of The Lost) & Rico Schwibs (Letzte Instanz)

    Sommerpause 2026: Chris Harms, Festival-Fails und Geschichten aus vergangenen Folgen Ein herzerfrischendes Moin Moin und juten Tach! Während sich ein Teil des Teams in der wohlverdienten Sommerpause befindet, wirft Kai R. einen Blick zurück in das Archiv von Leise War Gestern. Dabei geht es nicht nur um frühere Podcastfolgen, sondern auch um besondere Gäste, persönliche Erinnerungen und Geschichten, die bis heute im Gedächtnis geblieben sind. Den Anfang macht eine Folge vom 10. August 2021 mit Chris Harms von Lord Of The Lost. Im damaligen Gespräch ging es unter anderem um Musikvideos, kreative Arbeit und die Frage, wie sich Musik und visuelle Inszenierung miteinander verbinden lassen. Anschließend führt der Rückblick zu Rico von Letzte Instanz und zum wahrscheinlich schlimmsten Erlebnis, das einem auf einem Festival passieren kann. Zwischen chaotischen Momenten, persönlichen Festivalgeschichten und ungewöhnlichen Erlebnissen zeigt sich erneut, dass bei Open-Air-Veranstaltungen nicht immer alles nach Plan läuft. Kai erinnert sich außerdem an vergangene Musik- und Filmthemen, frühere gemeinsame Podcastmomente und seine persönliche Verbindung zur Band Dead Season. Damit wird diese Folge nicht nur zu einer Reise durch das Podcastarchiv, sondern auch zu einem sehr persönlichen Rückblick auf Geschichten, Bands und Begegnungen aus den vergangenen Jahren. Gleichzeitig richtet sich der Blick bereits nach vorne: Die Sommerpause ist schließlich nur vorübergehend und neue Folgen, Themen und Gäste warten schon. Themen dieser Folge: – Aktuelle Updates aus der Sommerpause – Ein Blick in das Archiv von Leise War Gestern – Die Folge vom 10. August 2021 mit Chris Harms – Musikvideos und kreative Inszenierungen – Rico von Letzte Instanz zu Gast – Das Schlimmste, was auf einem Festival passieren kann – Erinnerungen an vergangene Musik- und Filmthemen – Persönliche Geschichten von Kai R. – Die Verbindung zur Band Dead Season – Abschied von alten Folgen und der Blick nach vorne Host: Kai R. Mit Ausschnitten von: Chris Harms von Lord Of The Lost Rico von Letzte Instanz Kapitelübersicht: 00:00 Einleitung und aktuelle Updates 00:28 Kai R. über die Sommerpause und aktuelle Projekte 00:56 Vorstellung der alten Folgen und Rückblick 01:20 Die Folge vom 10. August 2021 mit Chris Harms 02:18 Festivalthemen mit Rico von Letzte Instanz 03:16 Feedback zur Wiederholung alter Folgen 03:35 Weitere Erinnerungen aus dem Podcastarchiv 04:07 Chris Harms über Musikvideos 04:12 Festivalerfahrungen und die schlimmsten Erlebnisse 05:34 Persönliche Bandgeschichte: Dead Season 06:14 Abschied von der Vergangenheit und Blick nach vorne 07:09 Outro und Verabschiedung Welche ältere Folge von Leise War Gestern ist euch besonders im Gedächtnis geblieben? Schreibt uns gerne, welche Gespräche, Gäste oder Themen wir noch einmal aus dem Archiv holen sollten. #LeiseWarGestern #TimeForMetal #MetalPodcast #Sommerpause #PodcastRückblick #ChrisHarms #LordOfTheLost #LetzteInstanz #Festival #DeadSeason #PodcastArchiv

  • July 20 · 11 min

    KW30/26 - Das Land Portugal

    Ein herzerfrischendes Moin Moin und juten Tach! In dieser Perle der Woche begeben sich Kai R. und Simon U. auf eine musikalische Reise nach Portugal. Welcher Song am Ende in der Playlist landet, entscheidet allerdings nicht allein der persönliche Geschmack – auch der Zufall und ein paar Würfel haben wieder ein gewichtiges Wort mitzureden. Zwischen Geografie, Geschichte und musikalischen Querverbindungen sprechen Kai und Simon über Portugal, die kulturellen Einflüsse des Landes und die Verbindung zur brasilianischen Musik. Dabei geht es auch um die gemeinsame Sprache und darum, wie historische Entwicklungen die Musik beider Länder geprägt haben. Musikalisch führt die Reise zu Gaerea. Die atmosphärische Metalband aus Portugal liefert mit Nomad einen düsteren und intensiven Song, der nicht nur durch seine Stimmung, sondern auch durch einen starken Breakdown überzeugt. Als weitere musikalische Verbindung zu Portugal und Brasilien landet außerdem Refuse/Resist von Sepultura in der Diskussion. So entsteht eine Folge zwischen Zufall, Würfeln, kulturellen Zusammenhängen und neuen musikalischen Entdeckungen. Themen dieser Folge: – Das Konzept der Perle der Woche – Zufall und Würfel bei der Songauswahl – Portugal und seine kulturelle Geschichte – Die musikalische Verbindung zwischen Portugal und Brasilien – Portugiesischer Metal – Gaerea und der Song Nomad – Atmosphärische Musik und starke Breakdowns – Sepultura und Refuse/Resist Hosts: Kai R. und Simon U. Kapitelübersicht: 00:00 Einleitung und Begrüßung 00:33 Das Konzept der Perle der Woche und Zufallsthemen 02:00 Würfelentscheidungen und Themenfindung 03:06 Geografie und kulturelle Hintergründe Portugals 04:02 Musikalische Verbindungen zwischen Portugal und Brasilien 04:58 Vorstellung der portugiesischen Band Gaerea 06:02 Der Song Nomad und atmosphärischer Metal 07:02 Kreative Spielereien mit Würfeln und Songauswahl 08:00 Musikalische Highlights: Refuse/Resist von Sepultura 08:46 Abschluss und Ausblick auf zukünftige Folgen Welche Metalbands aus Portugal sollten wir unbedingt noch kennenlernen? Schreibt uns eure Empfehlungen. #LeiseWarGestern #PerleDerWoche #TimeForMetal #MetalPodcast #Portugal #Gaerea #Nomad #Sepultura #RefuseResist #Metal #Musikentdeckung

  • July 13 · 48 min

    Folge 186 - Metal x Kommerz & die Eine für die Insel

    Eigentlich sollte sich Leise War Gestern gerade in der Sommerpause befinden. Da ihr aber auch bei hohen Temperaturen weiterhin fleißig zuhört, haben wir unsere Pause kurzerhand wieder abgesagt. Für Kai und Simon bedeutet das zugleich eine Premiere: Zum ersten Mal führen die beiden ganz ohne Flo und ohne Gäste gemeinsam durch eine komplette Folge. Im Themenroulette wartet direkt ein Thema mit reichlich Diskussionspotenzial: Metal meets Kommerz. Wann ist eine Band erfolgreich und wann gilt sie in der Szene plötzlich als kommerziell? Kai und Simon sprechen über Authentizität, große Bühnen, Neid innerhalb der Musikszene und die Frage, warum wirtschaftlicher Erfolg noch lange nicht bedeuten muss, dass eine Band ihre Glaubwürdigkeit verloren hat. Natürlich bleibt es nicht ausschließlich bei der Musik. Die beiden schweifen in Richtung Film und moderne Unterhaltung ab und fragen sich, warum es immer schwieriger wird, neue Filme zu finden, die wirklich begeistern. Ist auch hier die Kommerzialisierung schuld oder sind die eigenen Erwartungen einfach zu hoch geworden? Im zweiten Teil wird es nostalgisch. Die Musik der 2000er erlebt aktuell ein gewaltiges Comeback und Bands wie Limp Bizkit scheinen heute teilweise erfolgreicher zu sein als jemals zuvor. Gleichzeitig steigen die Ticketpreise für große Konzerte immer weiter. Kai und Simon diskutieren darüber, wann ein Konzertbesuch zum Luxus wird und warum Live-Musik grundsätzlich für möglichst viele Menschen zugänglich bleiben sollte. Zum Abschluss geht es auf die einsame Insel. Welche Alben dürfen mit, wenn man sich für wenige musikalische Begleiter entscheiden muss? Auf der Kandidatenliste landen unter anderem Limp Bizkits Chocolate Starfish And The Hot Dog Flavored Water, Gojiras From Mars To Sirius und Ayreons Konzeptalbum The Human Equation. Drei völlig unterschiedliche Werke, die zeigen, wie persönlich die Verbindung zu einem Album sein kann. Themen dieser Folge: • Die abgesagte Sommerpause • Kai und Simon erstmals allein am Mikrofon • Metal zwischen Authentizität und Kommerz • Erfolg, Neid und Glaubwürdigkeit in der Musikszene • Bands, die direkt auf großen Bühnen starten • Moderne Filme und enttäuschende Unterhaltung • Das Comeback der Musik aus den 2000ern • Limp Bizkit zwischen Nostalgie und neuem Erfolg • Steigende Ticketpreise bei Konzerten • Musik als zugängliches Kulturgut • Die perfekten Alben für eine einsame Insel • Limp Bizkit, Gojira und Ayreon Hosts: Kai R. und Simon U. Kapitelübersicht: 00:00 Ein herzliches Moin Moin 02:59 Themenroulette: Metal meets Kommerz 14:52 Authentizität und Kommerz im Metal 23:58 Filme und die Herausforderungen moderner Unterhaltung 25:08 Die Rückkehr der Musik aus den 2000ern 30:32 Ticketpreise und Konzertkosten 34:10 Einsame Insel: Welches Album würdest du mitnehmen? 43:26 Musikalische Meisterwerke und persönliche Favoriten Welche Alben würdet ihr mit auf eine einsame Insel nehmen? Und ab wann verliert eine erfolgreiche Metalband für euch ihre Authentizität? Schreibt uns eure Meinung und diskutiert mit uns. #Podcast #LeiseWarGestern #TimeForMetal #MetalPodcast #Metal #Kommerz #Authentizität #LimpBizkit #Gojira #Ayreon #FromMarsToSirius #TheHumanEquation #ChocolateStarfish #NuMetal #Konzertpreise #MusikDer2000er

  • July 6 · 8 min

    KW28/26 - Metal Summer Song

    Der Sommer ist da – und natürlich stellt sich auch im Metal die wichtigste Frage: Welche Songs gehören auf jede Sommer-Playlist? In dieser Ausgabe der Perle der Woche diskutieren Flo, Kai und Simon über ihre persönlichen Lieblingssongs für heiße Tage, Festivals, Roadtrips und lange Grillabende. Zwischen echten Metal-Klassikern und überraschenden Sommer-Hymnen zeigt sich einmal mehr, dass harte Gitarren und Sonnenschein hervorragend zusammenpassen. Von brasilianischen Rhythmen über legendäre Rock-Hymnen bis hin zu modernen Metal-Brettern sprechen die drei darüber, welche Songs sofort Urlaubsgefühle auslösen und warum Musik Erinnerungen an Sommer, Festivals und besondere Momente für immer konservieren kann. Natürlich entscheidet am Ende auch diesmal der Zufallsgenerator über den Abschlusssong – und der liefert einen würdigen Sommer-Track für die Playlist.

  • June 30 · 42 min

    Folge 185 - Metal meets Hochzeit & Bands from Heaven/Hell

    Ein herzliches Moin Moin aus der Hitzewelle! In dieser Episode von Leise War Gestern, dem Time For Metal Podcast, sprechen Flo, Simon und Kai über eine Verbindung, die auf den ersten Blick vielleicht ungewöhnlich wirkt: Metal und Hochzeiten. Es geht um Hochzeitsmusik zwischen Walzer und Metal, persönliche Geschichten von den eigenen Feiern, kreative Heiratsanträge auf Festivals und die Frage, warum Hochzeiten eigentlich so absurd teuer sein können. Dazu gibt es wie immer jede Menge Anekdoten, Lacher und ehrliche Gedanken. Außerdem kündigen wir unsere Sommerpause an. Gesundheit und mentale Auszeiten gehen vor – aber keine Sorge: Ganz still wird es bei uns trotzdem nicht. Wir freuen uns schon jetzt auf die Rückkehr im August. Im zweiten Teil wird es nostalgisch und musikalisch: Wir bauen unsere persönliche Traum-Band aus verstorbenen Musiklegenden. Dio am Mikrofon? Cliff Burton am Bass? Dimebag Darrell an der Gitarre? Natürlich wird diskutiert, geschwärmt und auch mal jemand auf die Auswechselbank gesetzt. Zum Abschluss sprechen wir über Plattenläden, Vinyl-Kultur und Konzert-Nostalgie – und warum der Gang in den lokalen Record Store bis heute etwas Besonderes bleibt. Themen dieser Folge: Metal und Hochzeiten Hochzeitsmusik zwischen Walzer und Gitarrenwand Heiratsanträge auf Festivals Kosten der Liebe Sommerpause und mentale Gesundheit Traum-Band mit verstorbenen Musikern Dio, Chris Cornell, Cliff Burton und Dimebag Darrell Plattenläden und Vinyl-Kultur Nostalgie, Konzerte und Musikleidenschaft Hosts: Flo, Simon und Kai Bleibt uns treu, schickt uns gern eure Band- und Festivalvorschläge und habt einen lauten Sommer!

  • June 15 · 10 min

    KW26/26 - Obszön, Laut und Herrlich Daneben

    In dieser Ausgabe der Perle der Woche wird es schmutzig, provokant und stellenweise ziemlich absurd. Kai und Flo widmen sich einem Thema, das seit Jahrzehnten fester Bestandteil der Rock- und Metal-Welt ist: Obszönität in der Musik. Von zweideutigen Texten über komplett überzogene Songtitel bis hin zu Bands, die bewusst jede Geschmacksgrenze überschreiten – die beiden sprechen darüber, warum solche Songs oft gleichzeitig schockieren, unterhalten und im Gedächtnis bleiben. Dabei geht es nicht nur um Provokation, sondern auch um Humor, Kunstfreiheit und die Frage, warum gerade extreme Musikgenres immer wieder mit Tabus spielen. Neben persönlichen Anekdoten und spontanen Musikempfehlungen diskutieren Kai und Flo darüber, wie Musik dabei helfen kann, dem Alltag für einen Moment zu entkommen. Denn manchmal braucht es eben genau die richtige Portion Wahnsinn, um den Kopf freizubekommen.

  • June 8 · 38 min

    Folge 184 - Authentizität, Festivals und die Handyvideo-Debatte

    In dieser Folge von Leise war gestern nehmen Kai und Flo die Metal-Szene genauer unter die Lupe. Zwischen Festival-Nostalgie, Community-Gedanken und Podcast-Rückblicken geht es um die Frage, was Authentizität im Metal eigentlich bedeutet – und warum man ein Festival nicht einfach kopieren kann. Die beiden sprechen über die Entwicklung von Festivals zwischen Underground und Mainstream, über die Herausforderungen beim Wachstum von Veranstaltungen und darüber, warum kleinere Festivals oft ihren ganz eigenen Charme besitzen. Außerdem werfen sie einen Blick zurück auf die Entwicklung des Podcasts, sprechen über Community-Feedback und laden neue Podcaster ausdrücklich dazu ein, sich zu vernetzen. Für Gesprächsstoff sorgt auch ein Thema, das auf Konzerten regelmäßig diskutiert wird: Handyvideos. Sind sie eine wertvolle Erinnerung oder zerstören sie die Atmosphäre vor der Bühne? Kai und Flo beleuchten beide Seiten der Debatte und sprechen zusätzlich über Urheberrecht, Konzertmitschnitte und gesellschaftliche Veränderungen im Umgang mit Live-Musik. Eine Folge zwischen Szene-Liebe, kritischen Gedanken und jeder Menge Metal-Nerdtalk. 🔥 Themen dieser Folge • Authentizität in der Metal-Szene • Die Entwicklung von Festivals und Events • Underground vs. Mainstream • Die Zukunft kleiner und großer Festivals • Podcasting, Community und Feedback • Musikempfehlungen und Nostalgie • Handyvideos bei Konzerten • Urheberrecht und Konzertaufnahmen • Vernetzung in der Podcast-Szene 💬 Highlights • „Die Welt braucht mehr randomisierte Themen.“ • „Man kann nicht einfach ein Wacken kopieren.“ • „Wir wollen ja auch nicht dumm sterben.“ • „Let the rant start now.“ • „Das sieht einfach auch schöner aus.“ • „Wir freuen uns, wenn du wieder dabei bist.“ ⏱ Kapitel 00:00 – Einführung in den Metal Podcast 02:55 – Authentizität im Metal 06:06 – Die Herausforderungen der Metal-Szene 08:57 – Festival-Kultur und ihre Entwicklung 11:50 – Die Zukunft von Metal-Festivals 14:48 – Reflexion und Feedback im Podcasting 19:44 – Rückblick auf die Podcast-Evolution 21:09 – Musikempfehlungen und Nostalgie 23:43 – Einladung an neue Podcaster 24:25 – Handyvideos bei Konzerten: Pro und Contra 31:22 – Urheberrecht und Konzertaufnahmen 🎧 Jetzt reinhören und mitdiskutieren: Brauchen wir weniger Handys vor der Bühne? Wie wichtig ist Authentizität im Metal wirklich? Und wohin entwickelt sich die Festival-Landschaft in den nächsten Jahren?

  • June 1 · 8 min

    KW23/26 - Gibt Es Nicht!

    In dieser Ausgabe der Perle der Woche wird es nostalgisch. Kai und Flo widmen sich Bands, die zwar nicht mehr existieren, deren Musik aber bis heute nachhallt. Wie immer entscheidet der Zufallsgenerator über das Thema – und sorgt diesmal für eine Reise durch vergangene Kapitel der Metal-Geschichte. Dabei sprechen die beiden über die Bedeutung von Bands, die viel zu früh von der Bildfläche verschwunden sind, über musikalische Vermächtnisse und darüber, wie Künstler auch nach ihrem Ende oder Tod weiterleben können. Von den Wurzeln des Death Metal bis hin zu modernen Underground-Perlen zeigt die Folge, wie stark Musik Menschen über Jahrzehnte hinweg begleiten kann. Ein besonderer Fokus liegt auf Eleonore, einer Band, die mit einem vielversprechenden Album Aufmerksamkeit erregte, bevor sie sich wieder auflöste. Außerdem geht es um den Einfluss von Chuck Schuldiner und seiner Band Death auf die gesamte Metal-Welt sowie um die Frage, warum manche Musik niemals altert. Zwischen Nostalgie, Genre-Geschichte und persönlichen Erinnerungen wird deutlich: Auch wenn Bands verschwinden, bleiben ihre Songs oft für immer.

  • May 25 · 42 min

    Folge 183 - Was hast du auf Festivals gelernt? & ein Moment, in dem Metal dich überrascht hat

    In dieser Folge sprechen Simon und Flo mit Steffi und Patrick vom Rock Area A7 Festival über die Entstehung eines der charmantesten Underground-Festivals im Norden Deutschlands. Zwischen See-Atmosphäre, Herzblut und ehrenamtlicher Arbeit geht es um die Frage, wie ein kleines Festival wachsen kann, ohne seine Seele zu verlieren. Die beiden Gäste erzählen, wie aus einer Idee ein gemeinnütziges Festivalprojekt wurde, warum Mundpropaganda in der Szene so wichtig ist und weshalb gerade kleinere Festivals oft die intensivsten Erlebnisse schaffen. Außerdem sprechen sie über Catering-Fails, Band-Auswahl, Tribute Bands, Festival-Hacks und die besondere Atmosphäre direkt am Wasser. Neben Musik steht vor allem eines im Mittelpunkt: Gemeinschaft und soziales Engagement. Das Rock Area A7 zeigt, dass Festivals mehr sein können als nur Line-ups – nämlich Orte, die Menschen verbinden und gleichzeitig Gutes tun.

  • May 18 · 9 min

    KW21/26 - Hilft bei schlechter Laune

    In dieser emotionalen Ausgabe der Perle der Woche sprechen Flo gemeinsam mit Frederik, Niklas und Ben von Try Angel über Musik, die durch schwere Momente hilft. Zwischen Indie-Rock, aggressiven Songs zum Frustabbau und ruhigen Tracks zum Abschalten geht es um die Frage: Welche Musik hilft eigentlich bei schlechter Laune? Die Runde teilt persönliche Geschichten, Lieblingssongs und emotionale Erinnerungen, die eng mit bestimmten Bands und Genres verbunden sind. Dabei wird schnell klar, wie unterschiedlich Musik wirken kann – für die einen ist es aggressive Härte zum Ventilieren, für andere entspannter Indie-Rock oder melancholische Songs mit besonderer Atmosphäre. Außerdem sprechen die vier darüber, warum kleinere Bands oft unterschätzt werden und weshalb Playlists wie die Perle der Woche dabei helfen können, neue Musik zu entdecken. Musik wird hier nicht nur als Unterhaltung verstanden, sondern als emotionales Ventil, Erinnerungsträger und Begleiter durch schwierige Phasen.

  • May 11 · 50 min

    Folge 182 - 5 Dinge, die auf einem Festival nicht fehlen dürfen und moderne Old School Musik

    In dieser emotionalen und ehrlichen Episode von Leise war gestern spricht Flo mit der Band Try Angel über ihre musikalische Entwicklung, ihre neue EP „Ancient Trees“ und die Bedeutung von Musik als Ventil für innere Kämpfe. Die Band erzählt, wie sie sich von einer Coverband hin zu einer eigenen kreativen Identität entwickelt hat und warum moderne Metalproduktionen oft zu glatt und austauschbar wirken. Im Themen-Roulette geht es um Old School Sounds, moderne Bands und die Frage, warum rohe, ehrliche Musik heute oft mehr berührt als perfekt produzierte Hochglanz-Sounds. Besonders intensiv wird die Folge, als die Gespräche Richtung Mental Health, Selbstzweifel und innere Konflikte gehen. Try Angel spricht offen darüber, wie Texte helfen können, Gefühle auszudrücken – und warum es wichtig ist, sich Hilfe zu suchen, wenn man sie braucht. Musik wird hier nicht nur als Unterhaltung verstanden, sondern als Verbindung zwischen Menschen und Emotionen. Natürlich darf auch der Festival-Talk nicht fehlen: Zwischen Bier, Feuchttüchern und Live-Energie wird klar, wie wichtig Konzerte und Community für die Band geworden sind.

  • May 4 · 48 min

    Folge 181 - Schnell, schneller am schnellsten und Festivaltrends 2026

    In dieser Folge von Leise war gestern ist Flo diesmal solo unterwegs – und begrüßt Bruno und Jonas von Kerrigan. Gemeinsam sprechen sie über die Entwicklung ihres Sounds zwischen Heavy Metal, Doom und 80s-Einflüssen – und warum viele Bands heute wieder zu ihren Wurzeln zurückkehren. Im Fokus steht das aktuelle Album „Wayfarer“: Wie entsteht ein Song? Wie läuft der kreative Prozess in einer Band ab? Und warum ist die Chemie zwischen den Musikern oft wichtiger als Technik? Besonders spannend: Der Song „The Ice Witch“, inspiriert von einem Eiskunstlauf-Skandal der 90er – ein perfektes Beispiel dafür, wie ungewöhnliche Themen im Metal funktionieren können. Außerdem geht’s um: Tempo im Metal („Schnell, schneller, am schnellsten“) Underground vs. Festival-Kommerz Songwriting zwischen Struktur und Chaos die Entwicklung von Musikgeschmack warum echte Leidenschaft wichtiger ist als Trends

  • April 28 · 8 min

    KW18/26 - Kann man nicht aussprechen

    In dieser Folge von Leise war gestern wird’s chaotisch, lustig und typisch Perle der Woche: Kai und Flo begrüßen Steffen und Tobi von der Band Zeit und lassen den Zufall entscheiden. Das Ergebnis: Eine herrlich unterhaltsame Diskussion über Bands und Songtitel, die niemand aussprechen kann – und trotzdem feiert. 🤘 Neben viel Humor geht es auch um die Bedeutung von Songtexten, kreative Bandnamen und die Frage, warum gerade im Metal oft das Unverständliche seinen Reiz hat. Natürlich darf am Ende der Folge der Klassiker nicht fehlen: 🎲 Der Zufall bestimmt den Outro-Song – und der hat es diesmal in sich.

  • April 21 · 52 min

    Folge 180 - Verrückte Songtexte und DIY Tape Releases

    In dieser Folge wird’s experimentell, eigenwillig und bewusst anders: Flo und Kai sprechen mit der Band Zeit über ihr selbst definiertes Genre „True Neolistic Black Techno Metal“ – eine Mischung aus Black Metal, Techno und radikaler künstlerischer Freiheit. Gemeinsam tauchen sie tief ein in die Frage, wie neue Genres überhaupt entstehen und warum gerade verrückte, absurde oder unerwartete Songtexte oft der Schlüssel zu echter Wiedererkennbarkeit sind. Dabei wird schnell klar: Für Zeit ist Musik kein Produkt, sondern Ausdruck – roh, ehrlich und frei von Konventionen. Neben kreativen Prozessen geht es auch um die Realität im Underground: bewusste Entscheidungen gegen Plattformen wie Spotify, limitierte Tape-Releases, DIY-Mentalität und die Frage, ob Musik heute überhaupt noch unabhängig existieren kann. Auch das Cover-Design der EPs, der Umgang mit physischen Releases und die klare Haltung gegen „Content-Maschinen“ zeigen, dass Zeit ihren eigenen Weg gehen – kompromisslos und mit einem klaren Blick auf Authentizität. 🔥 Themen dieser Folge: • True Neolistic Black Techno Metal – was ist das überhaupt?• Verrückte Songtexte zwischen Humor & Ernst• Genre-Grenzen und kreative Freiheit• Black Metal trifft Techno – Experiment oder Zukunft?• DIY, Tapes & physische Releases• Warum manche Bands bewusst auf Streaming verzichten• Ehrliche Musik vs. Musikindustrie• Inspiration & Underground-Kultur 💬 Highlights: • „Wir sind keine Content-Maschine.“• „Wir machen immer 50–100 Tapes.“• „Das ist quasi die Umkehr des Ganzen.“• „Musik muss nicht perfekt sein, um gut zu sein.“ ⏱ Kapitel: 00:00 Einstieg & Umzüge03:06 True Neolistic Black Techno Metal06:03 Verrückte Songtexte12:00 Grenzen des Verrückten13:15 Genialität in der Musik16:11 Genre-Experimente20:30 Freiheit im Underground24:51 Cover-Design31:24 Anti-Mainstream-Haltung34:04 Ehrliche Musik & Industrie36:06 Realität für Metalbands39:07 Playlist & Inspiration49:16 Abschluss 🎧 Jetzt reinhören, Genre Grenzen sprengen und entdecken, wie radikal Musik heute noch sein kann. #LeiseWarGestern #TimeForMetal #BlackMetal #TechnoMetal #Underground #DIYMusic #MetalPodcast #Experimentell #Musikszene

  • April 14 · 5 min

    KW16/26 - Ein Song aus meinem Geburtsjahr

    In dieser Ausgabe der Perle der Woche nehmen Flo und Fabi euch mit auf eine musikalische Zeitreise durch ihre Geburtsjahre. Mithilfe des Zufallsgenerators landen sie bei ikonischen Alben und Songs aus den 80ern und 90ern, die bis heute die Metal- und Rockszene prägen. Zwischen persönlichen Erinnerungen, Vinyl-Nostalgie und echten Klassiker-Momenten sprechen die beiden über ihre Favoriten – von Dio bis Suffocation – und zeigen, wie stark diese Musik ihre eigene Entwicklung beeinflusst hat. Natürlich dürfen auch Diskussionen über Coverversionen, Tribute und die Bedeutung von Alben in einer Zeit vor Streaming nicht fehlen. Alle Songs der Folge landen wie immer in der Playlist „Perle der Woche“ – perfekt zum Weiterhören und Entdecken.

  • April 6 · 44 min

    Folge 179 - Wieviele Saiten braucht eine Gitarre und "in Zukunft werde ich..." mit Necrotted

    In dieser Folge spricht Flo mit Fabi von Necrotted über die Entwicklung der Band, ihr neues Album und die Realität hinter dem Metal-Alltag. Zwischen Gitarren-Nerdtalk, Studioarbeit und Live-Erfahrungen geht es um die Frage, wie viel Unterschied zwischen Bühne und Produktion wirklich hörbar ist – und warum Leidenschaft oft wichtiger ist als Perfektion. Außerdem: Features in der modernen Musik, die Rolle von Social Media, Tourleben neben dem „normalen“ Job und warum die Szene ohne ehrenamtliches Engagement nicht funktionieren würde. Ein ehrlicher Blick hinter die Kulissen einer Band, die sich über Jahre hinweg etabliert hat – inklusive Nostalgie-Momenten rund um Hackneyed. 🔥 Themen dieser Folge: • Necrotted – Bandgeschichte & Entwicklung • Gitarren, Saiten & Sound im Metal • Live vs. Studio – was hört man wirklich? • Features & moderne Musikproduktion • Social Media & Reichweite • Albumproduktion & Releases • Tourleben & Realität als Musiker • Szene, Crew & Ehrenamt • Rückkehr zu Hackneyed 💬 Highlights: • „Wie viele Seiten braucht eine Gitarre?“ • „Es gehört viel Leidenschaft dazu.“ • „Es hängt da so viele Leute dran.“ ⏱ Kapitel: 00:00 Einführung & Necrotted 03:07 Gitarrensaiten & Musiker-Talk 06:05 Bass & Stimmungen 08:56 Live vs. Studio 12:01 Features in der Musik 14:58 Neues Album 17:55 Social Media 22:00 Bandentwicklung 24:57 Tourplanung 28:09 Tourleben 29:48 Singles & Releases 30:59 Zukunftspläne 34:49 Szene & Ehrenamt 37:09 Hackneyed & Nostalgie 🎧 Jetzt reinhören und die Story hinter der Musik entdecken! #LeiseWarGestern #TimeForMetal #Necrotted #MetalPodcast #Deathcore #MetalScene

  • March 23 · 49 min

    Folge 178 - Trve und Metal ohne Gesang mit Long Distance Calling

    In dieser tiefgehenden Episode von Leise war gestern spricht Flo mit Janosch von Long Distance Calling über musikalische Wurzeln, kreative Prozesse und die Bedeutung von Authentizität im Metal. Dabei geht es zurück zu den Anfängen im Death- und Black Metal, bevor der Weg hin zu den atmosphärischen, progressiven Sounds von Long Distance Calling gezeichnet wird. Im Mittelpunkt steht das kommende Album „The Phantom Void“, dessen Entstehung, Sounddesign und visuelle Gestaltung detailliert beleuchtet werden. Janosch gibt Einblicke in den Aufnahmeprozess, die Ideen hinter dem Artwork – inspiriert vom 80er-Slasher-Style – sowie in die Entwicklung einzelner Songs, darunter die neue Single „Sinister Companion“. Neben der Studioarbeit wird auch die Live-Seite der Band thematisiert: von anstehenden Shows – inklusive eines fast ausverkauften Konzerts in der Lichtburg – bis hin zur Frage, wie wichtig echte, nicht einstudierte Momente auf der Bühne sind. Die Diskussion führt weiter zu einem zentralen Thema der Szene: Authentizität vs. Kommerzialisierung und was es heute überhaupt bedeutet, „true“ zu sein.

  • March 16 · 8 min

    KW12/26 - (bella) Italia

    🎧 Mit Kai R., Flo W. & Gast Chris (Torrential Rain) In dieser Perle der Woche wird’s international: Kai und Flo bekommen Unterstützung von Chris von Torrential Rain und werfen einen musikalischen Blick nach Italien. Zwischen Metal, Kultur und persönlichen Musikassoziationen sprechen die drei darüber, welche Bands und Songs ihnen sofort einfallen, wenn sie an die italienische Szene denken. Von klassischen Einflüssen bis zu modernen Metalbands entsteht eine unterhaltsame Reise durch musikalische Inspiration und persönliche Empfehlungen. Natürlich darf auch der typische Perle-der-Woche-Moment nicht fehlen: Am Ende entscheidet wieder der Zufall über den finalen Song der Episode.

  • March 9 · 50 min

    Folge 177 - Musikpiraterie & Mitarbeiterwechsel mit Torrential Rain

    In dieser Episode von Leise War Gestern sprechen Flo W. und Kai R. mit Chris Danner von Torrential Rain über die Realität moderner Metalbands: Bandmemberwechsel, kreative Prozesse, neue Singles und die Zukunft der Musikindustrie. Wie verändert sich eine Band, wenn neue Mitglieder dazukommen? Wie entsteht heute ein Metalcore-Song – und wie bleibt man dabei authentisch? Chris gibt ehrliche Einblicke in die Dynamik innerhalb der Band und erklärt, warum frische Mitglieder manchmal zuerst die „Drecksarbeit“ übernehmen müssen ;-) . Neben Songwriting und neuen Releases geht es auch um Streaming, Musikpiraterie und die wachsende Rolle von KI in der Musikproduktion. Während klassische Piraterie heute kaum noch eine Rolle spielt, sieht Chris eine neue Herausforderung am Horizont: KI-generierte Bands und Songs. Natürlich sprechen wir auch über Tourpläne, neue Musik und den kreativen Prozess hinter Songs wie „Like A Drug“ – und warum es im Metalcore immer schwieriger wird, sich klanglich wirklich abzuheben. Playlist und mehr findet ihr unter: https://leisewargestern.de

  • March 2 · 7 min

    KW10/26 - Ein Song mit einer Farbe im Titel

    Für Claudia ;) - Alle Playlists findest du auf https://leisewargestern.de ganz unten verlinkt oder aber hier die zur Perle der Woche https://open.spotify.com/playlist/5y1nnSJYAnhYZDEKOvL9Mo?go=1&sp_cid=660323be05125712f3fb6716ee321d60&utm_source=embed_player_p&utm_medium=desktop&nd=1&dlsi=0f429fcdd3ae4a6a