Flink Pike
Hva vil det si å være vitne til politisk vold? Og hvordan kan kunst og journalistikk formidle disse erfaringene? I lys av utstillingen Beatriz González inviterte Astrup Fearnley Museet professor i samfunnskritisk dokumentarisme Erling Borgen og jurist Martha Rubiano Skretteberg til å belyse disse spørsmålene. Opptaket er gjort foran publikum på Astrup Fearnley Museet 3. september 2026.
Dekonstruerte versjoner av kunsthistoriens kanon. Venus fødsel malt på et håndkle. Colombias president foran et forkullet lik. Kunsthistoriker og programleder i Kunstpodden, Cecilie Tyri Holt samtaler med direktør for Astrup Fearnley Museet, Solveig Øvstebø om ulike lesninger av arbeidene til kunstner, kurator, aktivist, formidler og kunsthistoriker – la maestra Beatriz González (1932–2026). Utstillingen Beatriz González vises på Astrup Fearnley Museet i perioden 12. juni til 11. oktober 2026.
Er litteraturfeltets debatt om leseskam overførbar til kunstfeltet? I denne episoden snakker programleder Cecilie Tyri Holt med kunsthistoriker Erlend Hammer og litteraturviter og journalist i Klassekampen, Elise Winterthun om kunstskam, guilty pleasures, Kris Jennes ballonghund – og en plakat av Hilma af Klint som aldri kom opp på veggen igjen. Er den nye elitismen å snobbe ned?
I juni inviterte Vigelandmuseet til en samtale mellom museumsleder Jarle Strømodden og klinisk psykolog Elizabeth Marie Normann. Med utgangspunkt i Gustav Vigelands skulpturer utforsker samtalen temaer som menneskets indre motsetninger, livskriser, sårbarhet og lengselen etter helhet. Opptaket er gjort foran publikum på Vigelandmuseet 11. juni 2026.
Under Oslo Art Weekend 2026 inviterte Formue til en samtale mellom den norske kunstneren Ane Graff og den koreanske kuratoren Seolhui Lee. Samtalen dreier rundt Graffs utstilling A Reality Made of Breach på OSL Contemporary. Episoden er laget i samarbeid med Oslo Art Weekend, OSL Contemporary og Formue, tatt opp foran publikum hos Formue 30. mai 2026.
I 2025 utkom boken My Hands Just Keep Getting Bigger om kunstneren Irene Norli. Under årets Bastard kunstbokmesse tok kunsthistoriker og programleder i Kunstpodden en prat med Nordli, og skribent og redaktør for boken, Gjertrud Steinsvåg om hva som former et kunstnerskap – og hva som former en bok om dette kunstnerskapet. Opptaket er gjort foran publikum på Oplandia senter for samtidskunst 5. juni 2026.
Under Oslo Art Weekend 2026 inviterte Kunstnernes Hus til en samtale mellom den chilenske kunstneren, poeten og aktivisten Cecilia Vicuña og den norske kunstneren og aktivisten Jannik Abel.Vicuña står bak årets sommerutstilling på Kunstnernes Hus. "Minga for havet" er kunstnerens første store presentasjon i Norden. Hun tar opp temaer som økologisk destruksjon, menneskerettigheter og kulturell utslettelse i sitt kunstnerskap.I Abels kunstnerskap står temaer som tilhørighet, sårbarhet, arv og forgjengelighet sentralt. I 2016 la Abel om den kunstneriske prosessen sin til en fullstendig miljøvennlig produksjon som ikke produserer noe avfall.Denne episoden er tatt opp foran publikum på Kunstnernes Hus 29. mai 2026.
Kunsthåndverker Putte H. Dal har latt seg inspirere av boken Finger´n i jorda, skrevet av mikrobiolog Erik Joner og Arne Grønlund. I denne episoden snakker programleder Cecilie Tyri Holt med Dal og Joner om viktigheten av jord! Episoden er laget i samarbeid med Norske Kunsthåndverkere Viken.
Jean-Michel Basquiat (1960-1988) var en legendarisk og særegen amerikansk kunstner. Uttrykket hans likner ikke på noen andres, men det er mange som prøver å likne på ham. Basquiat er aktuell med utstillingen Headstrong som vises på Louisiana kunstmuseum til 17. mai 2026. I denne episoden dekoder kunsthistoriker og forlagsleder for Munchmuseets forlag, Josephine Langebrekke Basquiats Undiscovered Genius i samtale med kunsthistoriker og programleder i Kunstpodden, Cecilie Tyri Holt.
Silje Figenschou Thoresen I 2026 fyller den nordlige grensen som i dag skiller Finland, Russland og Norge 200 år. I det som en gang var et grenseløst område for nomadisk og sesongbaserte levemåter, markerte grensetrekkingen begynnelsen på en marginalisering av folk og kulturer. I februar 2026 presenterte Pikene på Broen den 22. utgaven av Kunstfestivalen Barents Spektakel i Kirkenes med temaet The Border Crossed Us. I denne episoden hører du Silje Figenschou Thoresen i samtale med Karolin Tampere om antropologi-science-fiction-tekstarbeidet Vid tidens början som baserer seg på myrull som trykkfarge og Väinö Tanners Antropologiske studier inom Petsamo-området fra 1929. Opptaket er gjort foran publikum 21. februar 2026. Denne episoden er laget i samarbeid med Pikene på Broen.
Minner om Gaza I 2026 fyller den nordlige grensen som i dag skiller Finland, Russland og Norge 200 år. I det som en gang var et grenseløst område for nomadisk og sesongbaserte levemåter, markerte grensetrekkingen begynnelsen på en marginalisering av folk og kulturer. I februar 2026 presenterte Pikene på Broen den 22. utgaven av Kunstfestivalen Barents Spektakel i Kirkenes med temaet The Border Crossed Us. I denne episoden hører du kunstnerne Mohamed Jabaly og Maria Skeie snakke om arbeidene My Tent is not a Shelter og If we go back there are no colours som begge problematiserer situasjonen i Gaza. Opptaket er gjort foran publikum 20. februar 2026. Kunsthistoriker Hanne Hammer Stien er moderator. Denne episoden er laget i samarbeid med Pikene på Broen.
Arbeidene til kunstner og fotograf Geir Moseid viser til kjernen i fotografiet som kunstnerisk uttrykksform, nemlig spennet mellom fotografiets forbindelse til det dokumentariske, virkelighetsbaserte på den ene siden – og det iscenesatte, konstruerte på den andre siden. I denne episoden hører du Moseid i samtale med kunsthistoriker og programleder i Kunstpodden, Cecilie Tyri Holt på Drammen litteraturfestival 19. mars 2026. Denne episoden er laget i samarbeid med Buskerud kunstsenter.
Den anerkjente fotografen Tom Sandberg (1953-2014) er for tiden aktuell i to ferske fotobøker: Verden vibrerer som ledsager den storslåtte utstillingen på Henie Onstad Kunstsenter, og Usynlig til stede. Om hvordan fotografi har endret Norge etter 1945 utgitt på Forlaget Press. I denne episoden hører du lyd fra en panelsamtale på Tronsmo 12. februar 2026 med redaktørene og billedredaktørene bak bøkene, Susanne Østby Sæther og Morten Andenæs, Thale Sørlie og Harald Østgaard Lund. Samtalen ble ledet av Jonas Ekeberg. Tusen takk til Tronsmo for strøkent samarbeid.
Lars Elling er kjent for sitt narrative semifigurative maleriske uttrykk som kan minne om stillbilder fra en film. Han er også en kritikerrost forfatter, og du har sett ham i rollen som dommer i Portrettmesterskapet på NRK. Kunsthistoriker og programleder i Kunstpodden, Cecilie Tyri Holt har møtt ham for en prat om triumf og tragedie, David Bowie, utvikling av et kunstnerskap – og nærheten mellom det groteske og det vakre.
Den finsk-norske billedkunstneren Irma Salo Jæger fylte nylig 97 år. Hun er kjent for sitt abstrakte maleriske uttrykk, men også sine eksperimenteringer med kinetikk og sitt engasjement for kunstnerpolitikk. Hun debuterte på Kunstnerforbundet i 1962 og fikk sitt gjennombrudd med utstillingen Utkast til verdensflagg på Kunstnernes Hus i 1968. I denne episoden tar vi turen ned i magasinet til Haugar kunstmuseum sammen med kurator Steffen Håndlykken og ser på eldre arbeider av Salo Jæger. Programleder Cecilie Tyri Holt tar også en telefon til kurator for utstillingen Utkast til verdensflagg på Kunstsilo, Hanne Cecilie Gulstad. Denne episoden er laget i samarbeid med Haugar kunstmuseum, med støtte fra Sparebankstiftelsen DNB.
29. november 2025 åpnet utstillingen VERA SØYLE. BERA SITT EIGE OMRIT SOM VATN, FALLANDE (Being pillar. Carrying its own contour as water, falling) på Trykkeriet i Bergen. I utstillingen har Mari Slaattelid arbeidet med søylefigurer med referanser til karyatider fra klassisk tid – og til Edvard Munchs portretter av unge jenter. I denne episoden hører du Slaattelid i samtale med førsteamanuensis i kunsthistorie ved Universitetet i Bergen, Sigrun Åsebø foran publikum på Trykkeriet. Episoden er laget i samarbeid med Trykkeriet.
Olav Christopher Jenssen (f. 1954) er en av Norges fremste samtidskunstnerne med et betydelig internasjonalt nedslagsfelt – og en sentral kunstner i Astrup Fearnley-samlingen. 11. desember 2025 møtte programleder i Kunstpodden, Cecilie Tyri Holt ham på Astrup Fearnley Museet for en samtale om menneskelig nærvær, kunstnerisk gjennombrudd – og hva som former et kunstnerskap som stadig er i endring.
Hva er en god fotobok – og hvilke fotobøker anbefaler – og begjærer fotografen og kuratoren? Hør programleder Cecilie Tyri Holt i samtale med kurator ved Nasjonalmuseet, Geir Haraldseth og fotograf, forfatter og redaktør for Objektiv Press, Nina Strand om seks fotobøker som anbefales på det sterkeste. Episoden er spilt inn 18. oktober 2025 foran publikum hos Fotoboka på fotofestivalen Oslo Negativ i det gamle Nasjonalgalleriet i Oslo. Kunstpodden produseres av Flink Pike med støtte fra Kulturrådet og Fritt Ord.
Hvem var den såkalte kulturkjempen Frits Thaulow (1847-1906) som blant annet stod på barrikadene for etableringen av Kunstnernes Hus – og kommer det sosiale engasjementet frem i friluftsmaleriene hans? Kunstpodden tok turen til Tønsberg for å snakke med kunstkritiker og kunsthistoriker Mona Pahle Bjerke og kurator på Haugar kunstmuseum Steffen Håndlykken. Opptaket ble gjort foran publikum på Haugar kunstmuseum 15. oktober 2025. Denne episoden er laget i samarbeid med Haugar kunstmuseum, med støtte fra Sparebankstiftelsen DNB.
26. september 2025 åpnet utstillingen Lutz Bacher. Burning the Days på Astrup Fearnley Museet. Den har blitt mottatt på svært ulikt vis av kritikerne. Hva er det som gjør at dette kunstnerskapet skaper så forskjellige reaksjoner? Hør kunstner Helene Duckert og kunsthistoriker Erlend Hammer i samtale med programleder Cecilie Tyri Holt. Dette er den andre av to episoder om Lutz Bacher laget i samarbeid med Astrup Fearnley Museet.