Head Of Design

Airbus : le design, c'est choisir, pas calculer - Discussion avec Ignasi Giro Reig

❤️ Le podcast Head of Design est produit par Design Club et sponsorisé par Mobbin, la plus grande bibliothèque de références de design mobile et web au monde, utilisée par plus de 2 000 000 de designers et équipes produit. 👉 Précommande le T-Shirt DESIGN CLUB sur le Shop : https://shop.designclub.global/ Dans cet épisode, je reçois Ignasi Giro Reig, Head of Strategic Design chez Airbus et auteur de La théorie optimiste sur l'échec (Teoría Optimista del Fracaso). Chez Airbus, Ignasi pilote une équipe de strategic designers répartie sur trois continents, avec une mission particulière : dans une organisation qu'il compare à un État tant elle est complexe et distribuée, le design sert d'abord à construire de l'accord entre les parties prenantes avant de produire la moindre maquette. Physicien de formation, passé par un laboratoire de mondes virtuels à Genève, les agences créatives, sa propre agence à Barcelone puis SNCF Connect, il livre dans cet épisode une vision du design comme acte de choix plutôt que science exacte, et une réflexion personnelle sur ce qu'il appelle le "frictionless dilemma" : pourquoi supprimer toute friction de nos vies n'est pas toujours une bonne idée, à l'heure de l'IA. Ce qu'on a exploré ensemble : → Pourquoi Airbus fonctionne "comme un État" et ce que ça change pour le design stratégique → Le design comme acte de choix, pas comme science exacte : accepter l'incertitude de la décision → Le pouvoir du storytelling pour aligner des organisations complexes (l'exemple de "l'enveloppe voyage" chez SNCF Connect) → Manager des équipes design sur trois continents, entre Toulouse, l'Asie et les États-Unis → Le "frictionless dilemma" : pourquoi certaines frictions nous rendent meilleurs, à l'heure de l'IA → Cultiver son "jardin de créativité" en dehors du travail : musique, céramique, écriture Merci à Ignasi Giro Reig d'avoir partagé son parcours et sa vision du design chez Airbus. Retrouvez moi sur Design Club : designclub.global LinkedIn : linkedin.com/in/paulmenant

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MAIF : construire sa propre table plutôt que chercher une chaise - Discussion avec Inès Khoudja

Le podcast Head of Design est produit par Design Club et sponsorisé par Mobbin, la plus grande bibliothèque de références de design mobile et web au monde, utilisée par plus de 2 000 000 de designers et équipes produit. 👉 Précommande le T-Shirt DESIGN CLUB sur le Shop : https://shop.designclub.global/ Dans cet épisode, je reçois Inès Khoudja, Head of Design chez MAIF. Chez MAIF, mutuelle française née en 1934, Inès pilote une organisation design de 70 à 80 personnes répartie en trois équipes, dont l'équipe Design de Service qu'elle dirige directement. Après un parcours en conseil en innovation, elle a rejoint MAIF pour un poste de Head of Design, dans une entreprise où le design existait déjà depuis plus de dix ans. Cet épisode revient sur ce qu'est vraiment le design de service dans une compagnie d'assurance, sur le Codir Expérience qu'elle a créé pour gouverner une expérience produite dans des dizaines de silos différents, et sur pourquoi elle refuse justement de parler d'"évangélisation du design". Ce qu'on a exploré ensemble : → Ce qu'est réellement le design de service dans une compagnie d'assurance : des délégations physiques aux militants, des conseillers aux dépanneuses → Le "phénomène du designer moins moins" : le piège de se sentir victime plutôt que de remettre en question sa propre posture → Créer le Codir Expérience : plutôt que chercher une chaise à la table de décision, construire la table soi-même → Pourquoi elle refuse de parler d'"évangélisation du design" et mise plutôt sur l'expérience sociétaire comme projet fédérateur → Comment prouver la valeur du design de service quand l'impact ne se mesure pas en taux de conversion → Passer du conseil (culture du sprint) à une organisation intégrée (culture du marathon) Merci à Inès Khoudja d'avoir partagé son parcours et sa vision du design de service chez MAIF. Retrouvez moi sur Design Club : designclub.global LinkedIn : linkedin.com/in/paulmenant

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(Eng) Kingfisher: how design earned its seat at the table - Anna Burrell & Alex Chrysandreas

❤️ The Head of Design podcast is produced by Design Club and sponsored by Mobbin, the world's largest mobile and web design reference library, used by more than 2,000,000 designers and product teams. 👉 Pre-order the DESIGN CLUB T-Shirt on the Shop: https://shop.designclub.global/ In this episode, I welcome Anna Burrell, Group Head of Product Design, Research & Service Design at Kingfisher, and Alex Chrysandreas, Product and Experience Design leader at Kingfisher. Kingfisher is the home improvement group behind B&Q, Castorama, Brico Dépôt, Screwfix and TradePoint, operating across the UK, France, Poland, Spain, Portugal and Ireland. Anna and Alex lead the group's design and research chapter, and this episode is about what it actually takes to scale design inside an organisation that big: building one design system for six brands without flattening what makes each of them different, turning skeptical stakeholders into advocates through demonstration rather than persuasion, and figuring out how to even measure what design contributes when it's fully embedded inside product teams. What we explored together: → Anna's path from TV production and content to leading Kingfisher's design, research and service design chapter → Building a design system across six brands: from "one consistent experience" to shared foundations with room for local differentiation → Turning stakeholders into advocates through roadshows, design sprints and hands-on demonstration rather than persuasion → The Design & Research Chapter: a shared community across Screwfix, Castorama, Brico Dépôt and B&Q → Why measuring "the impact of design" is harder than it sounds when design is fully embedded in product teams → Kingfisher's early thinking on designing for AI-driven products and experiences Thank you to Anna Burrell and Alex Chrysandreas for sharing their vision of design at Kingfisher. Follow us on Design Club: designclub.global LinkedIn: linkedin.com/in/paulmenant

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(Eng) Kingfisher: Research and Service Design across 6 countries - Kate Fanning & Sabrina Wright

1. Episode description (SEO) ❤️ The Head of Design podcast is produced by Design Club and sponsored by Mobbin, the world's largest mobile and web design reference library, used by more than 2,000,000 designers and product teams. 👉 Pre-order the DESIGN CLUB T-Shirt on the Shop: https://shop.designclub.global/ In this episode, I welcome Kate Fanning, Design Research Lead at Kingfisher, and Sabrina Wright, Service Design Manager at Kingfisher. Kingfisher is the European home improvement group behind Castorama, Brico Dépôt and Screwfix, active across France, the UK, Poland, Spain, Portugal and Ireland. Kate and Sabrina sit at the crossroads of two disciplines that are often confused: UX research and service design. Kate zooms into specific touchpoints and screens, Sabrina takes the holistic view of the customer journey, front stage to back stage. And both are pushing their teams through the same shift: moving from reactive research (validating a feature someone already decided to build) to proactively "feeding the funnel" with real opportunities. What we explored together: → The real difference between UX research and service design, and where the two overlap → Running research and service design across six countries and multiple retail brands, with a small team and native speakers instead of translators whenever possible → Why diary studies are becoming their go-to method for long, low-frequency journeys like kitchen installations → Scaling a research and design thinking culture across a large organisation without losing quality control → What happened when they let AI generate personas straight from raw interview data → "Feeding the funnel": building a proactive research practice instead of waiting to be briefed Thank you to Kate Fanning and Sabrina Wright for sharing their vision of research and service design at Kingfisher. Follow me on Design Club: designclub.global LinkedIn: linkedin.com/in/paulmenant

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BPCE : Se former en permanence, la réalité d'un Designer - Discussion avec David Serrault

Head of Design est produit par Design Club et sponsorisé par Mobbin, la plus grande bibliothèque de références de design mobile et web au monde, utilisée par plus de 2 000 000 de designers et équipes produit. Sélectionnée à la main et mise à jour chaque semaine. Le Craft ! Dans cet épisode, je reçois David Serault Design Director Digital & Paiement chez BPCE. On revient ensemble sur un parcours qui illustre à merveille ce qu'est, selon moi, la vraie force d'un Head of Design : savoir faire le pas de côté au bon moment. David a traversé chaque grand virage technologique de notre métier, le web, puis le mobile, et aujourd'hui l'IA, en prenant systématiquement le temps de se reformer, pour rester précurseur plutôt que suiveur. Ce qu'on a exploré ensemble : → Sa découverte du design via les arts plastiques, puis le basculement vers le digital → Le virage mobile et la conduite du changement auprès des utilisateurs (l'exemple d'Apple Pay) → La construction du design system BPCE — multimarque, et l'un des plus complets de France → L'organisation hybride "produit + agence" qu'il a mise en place pour servir les différentes Business Units du groupe → Son doctorat en cours avec BPCE, autour de l'IA appliquée à l'aide à la décision financière personnelle — et la question de l'objectivité d'une IA versus un conseiller bancaire → Sa vision de l'évolution du rôle de designer avec l'IA : Claude, ChatGPT, le risque (ou pas) d'être remplacé, et la montée du rôle de "builder" (PM + design + code) Un échange riche entre rétrospective de carrière et regard très concret sur l'avenir du métier.

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Indy : l'art d'arriver premier dans une boîte qui n'attendait pas le design - Julien Laureau

Head of Design est produit par Design Club et sponsorisé par Mobbin, la plus grande bibliothèque de références de design mobile et web au monde, utilisée par plus de 2 000 000 de designers et équipes produit. Sélectionnée à la main et mise à jour chaque semaine. Le Craft ! Aujourd'hui, je reçois, Julien Laureau, Head Of Product Design chez Indy. Il a redessiné des BD dans les marges de ses cahiers au lycée, puis s'est retrouvé dans les studios de design de Renault à ressusciter la marque Alpine. Entre les deux ? Une épiphanie en école d'art, une agence digitale à 20h minimum le soir, un saut dans le grand bain du freelance, puis Back Market — en tant que 4e designer de la boîte. Aujourd'hui, il est Head of Design chez Indy, la plateforme tout-en-un pour les indépendants. Et quand il est arrivé, il n'y avait… aucun designer. Dans une boîte de 200 personnes, 7 ans d'existence, et des PM qui faisaient eux-mêmes les maquettes. Dans cet épisode, on parle de ce que ça veut vraiment dire de construire une fonction design from scratch : comment observer avant d'agir, comment prioriser quand tout est urgent, comment convaincre des équipes qui ont appris à se passer de vous — et comment transformer la comptabilité en expérience qui donne le smile. Un épisode dense, honnête, et très concret sur ce que c'est d'être un Head of Design qui doit prouver sa valeur avant de pouvoir la déployer.

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Carrefour : Accueillir un Head of Design, ce que ça change vraiment, côté manager et côté équipe

Head of Design est produit par Design Club et sponsorisé par Mobbin, la plus grande bibliothèque de références de design mobile et web au monde, utilisée par plus de 2 000 000 de designers et équipes produit. Sélectionnée à la main et mise à jour chaque semaine. Le Craft ! Un épisode en duo, une conversation rare. Kevin est entré chez Carrefour en alternance depuis les Gobelins et a gravi tous les échelons, du rôle d'UX Designer jusqu'à manager d'une équipe France en pleine croissance. Julien, lui, vient du monde du commerce et du digital, il rejoint Carrefour pour prendre la tête du design à l'échelle groupe. Ce qui les a réunis aujourd'hui? Une envie de raconter ce moment que beaucoup vivent mais que peu documentent : l'arrivée d'un nouveau Head of Design dans une équipe déjà en place. Pas un remake. Pas une refonte. Une co-construction. On parle de : Comment accueillir un Head of Design quand on est le manager qui "était déjà là" La méthode Julien pour s'intégrer : entretiens one-to-one, état des lieux sans ego, clarification des rôles L'organisation design de Carrefour aujourd'hui — France et groupe Le recrutement de designers chez un grand compte : ce qu'ils regardent vraiment dans un portfolio La place de l'IA et du vibe coding dans les entretiens de demain Un épisode généreux, concret, et humain.

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SNCF Connect : piloter l'UX de pour 20 millions d'usagers - Discussion avec Antoine Millien

Head of Design est produit par Design Club et sponsorisé par Mobbin, la plus grande bibliothèque de références de design mobile et web au monde, utilisée par plus de 2 000 000 de designers et équipes produit. Sélectionnée à la main et mise à jour chaque semaine. Le Craft ! Antoine Millien est Directeur de l'Expérience Utilisateur chez SNCF Connect & Tech, où il pilote une équipe de plus de 40 designers, product designers, UX researchers, UX writers, experts accessibilité et design system, au service d'une application utilisée par 20 millions d'usagers, à raison de 4,5 millions de connexions par jour. Dans cet épisode, Antoine revient sur un parcours qui l'a mené de Lorient à Paris, en passant par une expérience freelance en Bretagne, plusieurs années chez Orange et un passage formateur chez FaberNovel Innovate. Il nous raconte comment il a construit sa légitimité de directeur : en combinant maîtrise du craft, industrialisation des processus et compréhension des enjeux business, une dimension que l'école de design ne lui a jamais enseignée. On parle aussi de la grande refonte de SNCF Connect il y a quatre ans, ses succès, ses critiques, ses enseignements et de la façon dont une équipe design s'organise pour servir un produit à cette échelle, avec des pôles spécialisés (Design Research & Vision, Design Ops, accessibilité, design system) et un rôle rare sur le marché : le Head of Design. En filigrane, une conviction forte : l'IA ne remplacera pas le designer, mais elle va redistribuer les cartes. Là où la machine peut dupliquer, synthétiser et industrialiser, l'humain garde l'avantage sur l'empathie, la créativité vraie et le "pas de côté".

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Koto - Brand strategy & delight design, la vision du meilleurs studios au monde - Nicolas Breuil

Head of Design — produit par Design Club — Saison 3 Nicolas Breuil — Marketing & Business Development Director chez Koto | Quand le branding devient un avantage compétitif Dans cet épisode, Paul reçoit Nicolas Breuil, Marketing & BD Director Global chez Koto, l'une des agences de brand et digital les plus influentes au monde (Airbnb, Back Market, Discord, Netflix, Spotify…). Nicolas retrace un parcours atypique : une sensibilité à l'art dès le lycée, une conviction très tôt que le branding est un levier stratégique sous-estimé en B2B, et des expériences formatrices chez Stuart (racheté par La Poste) puis Shares, où il a piloté des levées de fonds successives jusqu'à 90M€. Ensemble, ils explorent ce que signifie vraiment construire une marque avec intention — de la phase d'immersion client jusqu'à l'exécution design — et pourquoi la cohérence entre brand identity et expérience produit est aujourd'hui un enjeu business critique. Au menu : Pourquoi le branding est indispensable en B2B, même pour une entreprise logistique La méthodologie Koto : de la brand strategy à l'implémentation sur les interfaces Le risque de l'uniformisation produit et comment le "delight design" change la conversion IA et brand : entre gain d'efficacité et risque de paupérisation du contenu L'importance de rester optimiste dans un monde saturé d'attention Un échange dense, stratégique et concret, entre deux professionnels qui partagent la même conviction : une grande idée sans exécution ne sert à rien.

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Chanel - Design, entrepreneuriat et luxe, discussion avec Alban Oujagir

Head of Design — produit par Design Club — Saison 3 Alban Oujagir — Design Director chez Chanel : du designer entrepreneur au luxe digital Alban retrace un parcours construit entre agences de pub, entrepreneuriat et grandes maisons de luxe. De Marcel à la co-fondation d'une agence design — avec notamment la refonte du site One Dior à la clé — jusqu'à son rôle actuel chez Chanel, il partage sans filtre ses apprentissages, ses erreurs d'entrepreneur et sa vision du design comme démarche stratégique bien au-delà de l'écran. Un échange direct, sincère et inspirant. 🔗 Retrouvez-moi sur LinkedIn : Paul Menant 🌐 Design Club : designclub.global

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(Eng) Cross-cultural design, AI & human superpowers, a discussion with Rashmika Prasad

💡 An episode brought to you by Design Club — the international 100% Design & Research collective that accelerates clients' projects and members' careers. 🌐 Discover us: www.designclub.global 🔗 Follow me on LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/paulmenant/ Rashmika Prasad has worked across 4 continents, lived in 24 countries, and designed products for radically different cultures. The result? A rare and nuanced perspective on what truly makes an interface resonate with its users. In this episode, she shares how cultural differences concretely shape design decisions. And how she's learned to weave that sensitivity into every project she works on. "AI won't replace you. But someone who knows how to use AI really well might." Now at Gaddr, a platform aiming to unify all your social media into one space, she's leading AI integration across the product, guided by three core principles: transparency, user control, and radical simplicity. A must-listen for anyone wondering how to stay relevant as a designer in a world where AI is accelerating fast — and why human experience remains your most powerful tool.

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Du design au product management - discussion avec Julien Ravat

🎙️ Descriptif de l'épisode Invité : Julien Ravat, Product Manager chez Brigad Animateur : Paul Menant, Design Club Du Lego à la direction produit, Julien Ravat a construit un parcours à la croisée de la tech, du design et du business. Chef de projet technique au départ, il glisse naturellement vers l'UX à une époque où le mot n'existait presque pas encore en France. Chez Viadeo, dans des startups de plus en plus petites, puis chez Brigad — il affûte une conviction profonde : moins on a de moyens, plus on doit être précis dans ses choix. Dans cet épisode, on plonge dans la vraie vie d'une équipe design en scale… puis en restructuration. Deux PSE en quelques mois, des équipes réduites, un pivot stratégique à construire : Julien raconte sans filtre comment on manage dans la turbulence, comment on garde son équipe engagée quand tout bouge, et comment le Lean thinking devient une bouée de sauvetage. On a parlé de : → Son évolution de designer vers le product management → Comment structurer une équipe design quand on scale (et quand on déscale) → La réalité des PSE vue de l'intérieur : empathie, transparence, solitude du manager → Le pivot de Brigad : tester, itérer, reconstruire → Généralistes vs spécialistes : comment composer la bonne équipe ?

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Design Ops : arrêtez de foncer, commencez à structurer - Discussion avec Thomas Such

🎙️ Head of Design – Épisode avec Thomas Such 🧭 Le Design Ops décrypté par un praticien Invité : Thomas Such, Consultant Design Ops chez Peaksys (mission via Nexton) Animateur : Paul Menant, co-fondateur de Design Club 👤 Un parcours atypique entre deux mondes Thomas n'est pas un designer qui a toujours su ce qu'il voulait faire. Son chemin commence par le design industriel (conception d'objets physiques, mobilier), avant de glisser vers le digital chez des agences de renom comme Simar et Frog Design, où il affûte son sens du design de service et de l'intelligence collective. Un passage chez Orange (plus de 100 collaborateurs dans l'équipe design) lui révèle enfin sa vocation : travailler à l'échelle, relier toutes ses disciplines. C'est là que le Design Ops s'impose à lui comme une évidence. 🔧 Le Design Ops : bien plus qu'un outil Chez Peaksys, Thomas a une mission ambitieuse : élever et harmoniser le niveau de qualité de toute l'équipe design, tout en jouant un rôle d'agent du changement organisationnel. Son leitmotiv ? Que tous les designers aient les mêmes références de qualité et puissent dialoguer autour d'un standard commun. Pour ce faire, il a mis en place : Des auto-évaluations individuelles pour que chaque designer identifie ses marges de progression Des peer reviews entre experts pour croiser les regards sans hiérarchie Des revues par les leads pour challenger les livrables en temps réel Un plugin Figma maison pour scorer objectivement les maquettes selon des critères d'accessibilité, d'éco-conception, etc. ⚠️ Le piège à éviter : devenir la "police du design" Thomas est lucide : intégrer des standards de qualité dans une équipe peut vite mal tourner si la posture n'est pas la bonne. La clé ? La bienveillance, la légitimité des designers eux-mêmes, et une vraie culture du feedback. Chez Peaksys, on cherche avant tout des team players, capables d'être challengés régulièrement et d'accepter la remise en question. 🤖 IA et Design Ops : prometteuse, mais à apprivoiser Thomas teste des outils comme Claude (Anthropic) pour automatiser certaines vérifications qualité. Mais son message est clair : avant de foncer vers l'IA, il faut comprendre ses propres critères de qualité, les tester avec des grilles simples, des plugins, voire des fichiers Excel. L'IA viendra ensuite amplifier ce qui est déjà compris et structuré — pas l'inverse. 📚 Ses recommandations pour aller plus loin Veille : Le site Nielsen Norman Group — pas sexy, mais une référence solide pour ancrer les pratiques dans la rigueur Série : Smoke (thriller autour d'un pompier pyromane) Album : Enter the Wu-Tang (36 Chambers) du Wu-Tang Clan — un classique hip-hop des années 90 Un épisode riche pour comprendre comment le Design Ops transforme une équipe créative en machine à délivrer de la qualité — dans la durée. 🚀

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Tandemz : fini le cauchemar du recrutement utilisateur - Discussion avec France Wang

💡 Un épisode proposé par Design Club — le collectif international 100% Design & Research qui accélère les projets de ses clients et la carrière de ses membres. 🌐 Découvrez-nous : www.designclub.global 🔗 Suivez-moi sur LinkedIn : https://www.linkedin.com/in/paulmenant/ Et si la vraie difficulté en UX, c'était de trouver les bonnes personnes à interviewer ? Dans cet épisode, Paul Menant reçoit France, une designer qui a toujours suivi ses intuitions, parfois à contre-courant. Après une formation d'ingénieure qu'elle embrasse "parce que c'était la voie royale", elle découvre le design presque par hasard lors de portes ouvertes d'une école et ne regarde plus jamais en arrière. Chez BAM/Théodo, elle est parmi les premiers designers de l'agence. Elle construit les process de zéro, réconcilie devs et designers, forme les juniors — et se heurte à une frustration persistante : la recherche utilisateur, tout le monde la veut, personne n'arrive vraiment à la faire bien. C'est ce point de friction qui la pousse à sauter le pas entrepreneurial. Avec deux associés rencontrés lors d'une crémaillère, elle lance Tandemz — une plateforme pour recruter des participants à des tests et interviews UX, rapidement, à l'échelle, et à un prix accessible. Le chemin n'est pas linéaire : un POC bricolé en un jour, une beta qui fait flop, des pivots douloureux, des remises en question… mais aussi une capacité à écouter le marché, à se remettre en mouvement et à construire quelque chose qui répond à un vrai besoin. France parle avec une franchise rare : elle avoue ne pas aimer faire de la recherche utilisateur elle-même, et c'est précisément pour ça qu'elle a voulu la rendre accessible à tous. Elle défend avec conviction que le designer est l'entrepreneur idéal, à condition de s'en donner la permission. Un épisode pour tous ceux qui doutent, qui construisent, et qui croient que le design peut changer les entreprises de l'intérieur.

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Concevoir pour des millions d’utilisateurs : le défi RATP - Lorenzo Palacios Venin

Que veut vraiment dire “designer à grande échelle” ? Dans cet épisode de Head of Design, on plonge dans les coulisses du design à la RATP, un terrain de jeu unique où se croisent enjeux digitaux, contraintes physiques et millions d’utilisateurs au quotidien. Ici, le design ne se limite pas à une interface. Il s’inscrit dans un système global, où chaque décision impacte des flux réels, des usages critiques et des situations parfois imprévisibles. 👉 Comment concevoir des expériences simples dans un environnement aussi complexe ? 👉 Comment faire avancer le design dans un grand groupe avec de multiples parties prenantes ? 👉 Et comment garder un haut niveau d’exigence produit dans un contexte aussi contraint ? À travers cet échange, on explore : la réalité du design dans un grand groupe public en transformation la complexité des parcours utilisateurs dans la mobilité (temps réel, incidents, accessibilité) l’importance d’aligner design, produit et enjeux opérationnels et le rôle du designer dans des systèmes hybrides, entre physique et digital Un épisode concret et lucide, qui montre que le design, lorsqu’il est bien intégré, devient un véritable levier d’impact à grande échelle. Vous avez laissé votre manteau au vestiaire… Bienvenue dans le club ! 🧠 Retrouvez-nous sur Designclub.global et suivez-moi sur LinkedIn : @ https://www.linkedin.com/in/paulmenant/

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(English) Be a world Class Designer - Guidione Machava

What does it really take to become a “world-class” designer? In this episode of Head of Design, we dive into the journey of a designer who made it to Shopify — with a clear mission: understand, structure, and make accessible what truly defines top-tier designers. A raw and honest conversation about: 👉 what really happens inside hiring processes at companies like Shopify 👉 what makes a portfolio stand out (and why most fail) 👉 and how designers can level up in today’s competitive market In this episode, we explore: an unconventional journey from tech to design the reality behind recruitment processes in top tech companies common mistakes designers make in their portfolios and the creation of World Class Design, a platform built to help designers reach the next level One key takeaway stands out: being a “good” designer is no longer enough. You need to show impact, tell a story, and demonstrate how you think. A highly practical episode for designers who want to raise their standards, better understand the market, and get closer to the level of the best. 🧠 Discover us on Designclub.global & follow me on LinkedIn : https://www.linkedin.com/in/paulmenant/

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Forvia - Design automobile, management international - Andreas Wlasak

Dans cet épisode de Head of Design, Paul Menant reçoit Andreas Wlasak, VP Design chez Forvia. Andreas revient sur ses 20 années dans l’entreprise, durant lesquelles il a structuré et développé une équipe design internationale de plus de 100 personnes, couvrant l’ensemble des expertises du design automobile, de l’intérieur à l’électronique embarquée. Il partage son parcours, de Whirlpool à l’automobile, ses choix de management, et les projets marquants qui ont permis de démontrer la valeur stratégique du design, même dans un contexte industriel en mutation rapide. 💡 Ce que vous allez découvrir : Comment construire un pôle design dans une industrie très technique Les clés pour intégrer et faire collaborer des équipes internationales et pluridisciplinaires Les moments charnières qui ont permis au design de gagner en reconnaissance L’importance des show-cars pour inspirer clients et équipes internes Les leçons tirées des crises industrielles et leur impact sur le rôle du design Sa vision sur l’équilibre entre techno-push et user experience Les méthodes pour rester créatif et ouvert après 20 ans dans la même entreprise 📚 Recommandation d’Andreas : La grande littérature plutôt que les livres de design ou business 🎬 Film : Aucun en particulier – privilégier les échanges humains 🎧 Album : Led Zeppelin – The Song Remains the Same Vous avez laissé votre manteau au vestiaire… Bienvenue dans le club ! 🧠 Retrouvez-nous sur Designclub.global et suivez-moi sur LinkedIn : @ https://www.linkedin.com/in/paulmenant/

ManoMano – Faire grandir une équipe design dans une scale-up tech - Paul Buquoy

Dans cet épisode de Head of Design, Paul Menant reçoit Paul Buquoy, Senior Lead UX Manager chez ManoMano. Ensemble, ils explorent le passage de designer à manager, les outils pour structurer une équipe en période de crise, et le rôle stratégique du design dans une scale-up tech en pleine évolution. 💡 Ce que vous allez découvrir : • Comment Paul a structuré une équipe UX post-PSE et recréé du lien après une phase difficile • Le développement d’un outil de discovery en interne pour harmoniser les pratiques design • La mise en place d’un career path activable pour accompagner la progression des designers • La montée en compétence sur le management stratégique et les réunions C-level • Les enjeux d’acculturation design au sein d’un environnement data et produit • Le recrutement : ce que Paul regarde vraiment dans un portfolio et un CV • Sa vision du rôle d’un designer aujourd’hui : curiosité, culture métier et clarté dans l’argumentation 📚 Recommandations de Paul : – Ergonomie Web – Amélie Boucher – Design UX – Carine Lallemand – Norman Nielsen Group, Usabilis, Baymard Institute 🎬 La mort suspendue – Kevin Macdonald 🎧 Half-Mile Harvest – The Teskey Brothers (blues/soul) Vous avez laissé votre manteau au vestiaire… Bienvenue dans le club ! 🧠 Retrouvez-nous sur Designclub.global et suivez-moi sur LinkedIn : @ https://www.linkedin.com/in/paulmenant/

Produit, design, data : sortir des débats stériles pour créer de l’impact avec Matthieu Herdhuin

Dans cet épisode de Head of Design, Paul Menant reçoit Matthieu Herdhuin , Product Leader freelance, passé par plusieurs startups et scale-ups, où il a contribué à structurer des équipes produit et à renforcer la collaboration entre product managers, designers et développeurs. Ancien Chief Operating Officer, Matthieu partage son parcours et sa vision pragmatique d’un produit construit autour de la valeur — pas des silos. Ensemble, ils explorent la frontière souvent floue entre produit et design, la manière de mieux travailler en binôme, et comment transformer une organisation en une véritable “one team” centrée sur l’impact utilisateur. 💡 Ce que vous allez découvrir : – Comment construire une relation saine entre PM et designers – Le rôle du design dans la discovery et dans le delivery – L’intérêt des ateliers collaboratifs (crazy 8, six-to-one) pour embarquer tech et produit – La méthode du Job to be Done pour prioriser la valeur réelle pour l’utilisateur – Pourquoi la confrontation PM / design est stérile sans mesure de l’impact – Les KPI et data comme leviers d’évangélisation du design – La mise en place d’un process “Dream On / Lego Day” inspiré de Shape Up – Comment garder une équipe unie entre présentiel, remote et hybridation 📚 Recommandation de Matthieu : – Encore un putain de bouquin de créativité — Gauthier Loko 🎬 Film : La La Land — Damien Chazelle 🎧 Album : Yamê – Bécane Vous avez laissé votre manteau au vestiaire… Bienvenue dans le club ! 🧠 Retrouvez-nous sur Designclub.global et suivez-moi sur LinkedIn : @ https://www.linkedin.com/in/paulmenant/

Le Design comme mindset : repenser le travail, la collaboration et le leadership avec Katel Levieil

Dans cet épisode de Head of Design, Paul Menant reçoit Katell Levieil, HR Designer et formatrice en design des organisations à l’École de Design de Nantes. Katell raconte comment elle découvre le design tardivement presque par hasard grâce à une rencontre décisive avec Laurent Simon (HEC Montréal) au moment où elle remet en question son métier RH. Cette découverte devient un tournant : elle réalise que le design n’est pas seulement une méthode, mais une pensée, un mindset, un ensemble de compétences humaines et socio-émotionnelles capables de transformer profondément la manière dont on travaille, dont on collabore… et dont on manage. Elle partage son parcours : son immersion dans les communautés de designers (Women in Design), sa rencontre structurante avec Brigitte Borja de Mozota, l’évolution de sa vision vers un design systémique et transversal, et la création d’une formation innovante pour aider designers, managers et dirigeants à mieux fédérer, mieux collaborer et mieux transmettre une vision commune. Katell revient aussi sur ses missions internationales, notamment son rôle dans le nouvel Institut Sino-Français de Design en Chine, où elle forme et accompagne des étudiants français et chinois sur les enjeux interculturels et le design leadership. Vous avez laissé votre manteau au vestiaire… Bienvenue dans le club ! 🧠 Retrouvez-nous sur Designclub.global et suivez-moi sur LinkedIn : @ https://www.linkedin.com/in/paulmenant/