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show notes
👉👉👉來賓介紹：
吳國瑋，1983年生，台南白河人。國立臺灣藝術大學美術系學士，2011年前專職繪畫創作，在美術畫室專任素描與設計表現，而後在設計事務所任職，於2016年開始個人工作室，近年多參與藝術家作品裝置和展覽規劃、室內設計、公共藝術等， 提供實驗、創造性空間及物件。在本集訪談中，他將與大家聊聊遊走於創作與設計之間，如何看待展場空間設計的過程與發展。
👉👉👉重點摘要：
｜｜｜2018年接手DAC的展場改造：從「閉館整修」踏入展場設計的領域！
｜｜｜遇到天方夜譚的展覽提案，該怎麼著手實踐，讓展覽順利製作、展出呢？
｜｜｜室內設計與藝術家合作就像是系統傢俱與訂製傢俱的差別！
｜｜｜客戶溝通秘笈？藝術家使用說明書？工頭的教戰守則？面對室內設計、藝術家與師傅不同的合作不同的溝通方式！
👉👉👉本集金句：
｜｜｜「面對室內設計與藝術家兩種不同的合作方式，就像是系統傢俱與訂製傢俱的差別。系統傢俱完整性很高，訂製傢俱實驗性很高，每一次都像是要重新挖東西出來去符合也需要學習如何讓自己變得有系統，才會比較順暢。沒有哪一種比較好，我找到一個平衡點，像是兩邊相互滿足彼此。」
｜｜｜「策展人、藝術家都需要有一個規則，讓自己的作品，展出的正確性達到最高的方法。必須得要與空間設計師、展覽製作人有一個基礎的SOP。」
｜｜｜「有些藝術家會動手做，有些不會。我覺得藝術家要會自己動手做作品。會自己動手做的藝術家，對於很多事情的理解與選擇，會更有彈性，能夠更理解、掌握材質及製作流程等實作的狀態。」
｜｜｜「不太瞭解實際情況的創作者就會問，『為什麼不行？』，其實說穿了就是時間跟錢。啊…大便你想不用想、不用試吃也知道不能吃吧？！就會想說『這有什麼好問的！』遇到這種情況就會蠻有趣的。」
｜｜｜「面對不同的工班工作，有不同產業的生態與流程。像是『絕對不能讓大哥晚吃便當』，有五花八門的類型，不同師傅有不同的按捺方式。總結來說，」
｜｜｜「通常會跟你講自己的意見，這種都是好師傅。越有個性的師傅都越專業！就是所謂的職人精神吧？本格派的！」
