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Artwork for Die Feine Art
ArtsSociety & Culture

Die Feine Art

Marcus Boxler

Der Podcast über Kunst und eine weitere Sache. Bildende Kunst definieren? Define Fine Arts? Auf die feine Art? Mit der Kadenz, in der Wortspiele allein schon im Titel abgefeuert werden, ballert Marcus Boxler nur so Sprüche, G'schichten und weise Erkenntnisse von weltlicher Größe in die Welt. Pow pow. Wenn der Kunstwelt etwas nicht schaden kann, dann ist es die richtige Mischung aus Selbstreflexion (= Humor) und Neugierde. Denn so viel Marcus und seine Gäste auf kapitalismus- und systemkritischen Wellen reiten, bis sie brechen (im doppelten Sinne), wollen sie vor allem eins: Die Kunstwelt verstehen.

Deshalb wird zu jeder Folge ein:e Expert:in eingeladen. Die Gäst:innen bringen die Expertise und die Anekdoten und Marcus bringt die Mikros mit. Oder ein Mikro. Je nachdem.

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  • 21 episodes
  • Avg 55 min
  • German
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  • #21
    October 30 · 1 hr 27 min

    Folge 21: Kunst & Kulturfinanzierung - CAA-Sonderstaffel zu Berliner Kulturpolitik mit Daniel Wesener

    Willkommen zur Sonderstaffel in Kooperation mit der Contemporary Arts Alliance Berlin (CAA), seit über 15 Jahren Freundeskreis, Stipendiengeberin und Möglichmacherin für junge Kunst in Tanz, Theater, Musik und Bildender Kunst. Worum geht’s in dieser Staffel? Um die Frage, die in Berlin gerade niemand gern stellt, aber alle beantworten müssen: Was ist uns Kultur wert, wenn das Geld knapp wird? Wie kann Kultur vor politischer Instrumentalisierung geschützt werden? Wer entscheidet, was bleibt? Und kann man an einer Kulturlandschaft sparen, ohne dass sie dabei eingeht wie eine vergessene Zimmerpflanze? Den Anfang macht jemand, der beide Seiten der Rechnung kennt: Daniel Wesener, Grünen-Politiker, lange kulturpolitischer Sprecher seiner Fraktion und von 2021 bis 2023 Berliner Finanzsenator. Der seltene Fall eines Menschen, der erst für mehr Geld für die Kultur gekämpft hat und dann derjenige war, der es verteilen musste. Wir wollten wissen, wie man danach noch ruhig schläft. In dieser Folge u. a.: Wie viel Geld ist in Berlin für Kultur da und wie wird es verteilt? Warum hört man die ganze Zeit von Kürzungen und Haushaltssperren während gleichzeitig mehrere Millionen Euro zum Gegenstand einer Fördergeldaffäre werden? Wie beteiligen sich Bund, Land und Bezirke an Kulturförderung? Was können private Initiativen wie die CAA leisten und wo darf sich der Staat gerade nicht auf sie verlassen? Wie steht es um die Ateliers und Werkstätten in Berlin? Wie sollte die Kulturpolitik für die nächsten Jahre aufgestellt werden? Moderation: Marcus Boxler Mehr über die CAA, ihre Stipendiat*innen und das Programm: caa-berlin.org

  • October 28 · 3 min

    Trailer CAA-Sonderstaffel über Berliner Kulturpolitik

    Es ist wieder Zeit für eine Sonderstaffel! In Kooperation mit der Contemporary Arts Alliance Berlin (CAA) widmen wir uns einer Frage, die in Berlin gerade für mehr Drama sorgt als jedes Theater: Was ist uns Kultur eigentlich wert? Die CAA fördert seit über 15 Jahren junge Künstler*innen in Tanz, Theater, Musik und Bildender Kunst. Sie weiß also sehr genau, was ein Stipendium bewirken kann und was passiert, wenn das Geld fehlt. Gemeinsam fragen wir: Wer entscheidet, welche Kultur sich eine Stadt leistet, und nach welchen Kriterien? Ist Sparen an der Kultur eine Haushaltsfrage oder eine Frage des Selbstverständnisses? Was können private Förderer, Freundeskreise und Mäzen*innen auffangen und wo sollten sie es lieber nicht müssen? Die gute Nachricht: Die Mikrofone waren schon an. Bereits aufgenommen haben wir unter anderem Gespräche mit: Daniel Wesener, ehemaliger Berliner Finanzsenator und lange kulturpolitischer Sprecher der Grünen Dr. Alexandra von Stosch, Mitgründerin der CAA Prof. Dr. Julius Heinicke, Professor für Kulturpolitik an der Uni Hildesheim und Autor von „Grundlagen der Kulturpolitik: Machtspiele, Geldfragen und das Ringen um Kunstfreiheit”. Oliver Reese, Intendant des Berliner Ensembles Reinhören, abonnieren, weitererzählen. Kultur lebt schließlich auch davon, dass jemand hinsieht, oder in diesem Fall: hinhört. Moderation: Marcus Boxler

  • #20
    October 9 · 1 hr 19 min

    Folge 20: Kunst & Kunstvereine mit Adina Rieckmann

    Neben Museen und Galerien gehören die Kunstvereine zu den wichtigsten Orten, an denen zeitgenössische Kunst einer Öffentlichkeit präsentiert und zugänglich gemacht wird. Aber wie sind Kunstvereine organisiert? Wie sieht das daily Business aus? Wo kann ich mitmachen? In dieser voraussichtlich ersten Folge rund um Kunstvereine ist Adina Rieckmann zu Gast, die Vorsitzende des Kunstvereins in Dresden. Tagsüber Journalistin und wenn am Firmament das rufende Licht erscheint, wirft sie ihr Superheldinnen-Kostüm über und macht verschiedene Dinge möglich, die alle irgendwie mit Kunst zu tun haben. In dieser Folge erzählt sie ausführlich, wie der Kunstverein Dresden entstanden und organisiert ist und erstmals, wie ein Altarbild von Marlene Dumas in die Annenkirche nach Dresden gekommen ist.

  • S4 · E1
    May 1 · 1 hr 6 min

    Kunst & Nachlass – Institute for Artists & Estates mit Loretta Würtenberger (engl.)

    Was braucht es, um einen Künstlernachlass wirklich am Leben zu halten? Loretta Würtenberger kennt die Antwort auf diese Frage besser als die meisten: Als Gründerin des Institute for Artists & Estates berät sie seit Jahren Nachlässe sowie Künstler:innen und deren Familien dabei, das Erbe kreativer Arbeit sichtbar, wirksam und zukunftsfähig zu gestalten. In dieser ersten Folge der Sonderstaffel gibt sie einen pointierten Überblick über die zentralen Fragen der Nachlassarbeit – und zeigt, warum es sich lohnt, sich früh damit zu beschäftigen. Folgt Loretta Würtenberger auf Instagram: @lorettawuertenberger What does it actually take to keep an artist's estate alive and relevant? Loretta Würtenberger has spent years answering exactly this question: as founder of the Institute for Artists & Estates, she advises artists and their families on how to shape, protect and develop creative legacies. In this opening episode of our special season, she gives a sharp, practice-oriented overview of the central issues in estate management — and makes the case for engaging with them early. Follow Loretta Würtenberger on Instagram: @lorettawuertenberger

  • S4 · E2
    May 1 · 45 min

    Kunst & Archiv – Institute for Artists & Estates mit Kerstin Küster & Dietmar Elger

    Archive sind das Gedächtnis eines Künstlers – aber wer hütet dieses Gedächtnis, und wie? Kerstin Küster und Dr. Dietmar Elger vom Gerhard Richter Archiv in Dresden geben in dieser Folge Einblick in die konkrete Praxis eines der bedeutendsten Künstlerarchive der Gegenwart. Wir sprechen darüber, wie ein Archiv zwischen öffentlichem Zugang und künstlerischem Datenschutz navigiert, welche Rolle Digitalisierung dabei spielt – und was es bedeutet, mit einem noch lebenden Künstler an seinem eigenen Erbe zu arbeiten. Gerhard Richter Archiv / Staatliche Kunstsammlungen Dresden: @skd.museum Archives are an artist's memory — but who keeps that memory, and how? Kerstin Küster and Dr. Dietmar Elger from the Gerhard Richter Archiv in Dresden offer a rare inside view into the daily practice of one of the most significant artist archives of our time. We talk about how an archive navigates between public access and artistic privacy, what digitisation means for this work — and what it takes to build a legacy alongside a living artist. Gerhard Richter Archiv / Staatliche Kunstsammlungen Dresden: @skd.museum

  • S4 · E3
    May 1 · 53 min

    Kunst & Stiftung – Institute for Artists & Estates mit Elizabeth Smith (engl.)

    Zehn Jahre an der Spitze einer Künstlerstiftung – was hat das verändert, und was bleibt? Elizabeth Smith, langjährige Executive Director der Helen Frankenthaler Foundation in New York, zählt zu den erfahrensten Stimmen im internationalen Stiftungswesen. In dieser Folge spricht sie über die Frage, wie eine Stiftung das Werk einer Künstlerin lebendig hält, ohne es einzufrieren – und welche Rolle Museumspartnerschaften, Märkte und Familieninteressen dabei spielen. Elizabeth Smith: @elzbthsmth | Helen Frankenthaler Foundation: @helenfrankenthalerfoundation Ten years leading an artist foundation — what changes, and what stays the same? Elizabeth Smith, longtime Executive Director of the Helen Frankenthaler Foundation in New York, is one of the most experienced voices in international foundation work. In this episode, she reflects on how a foundation keeps an artist's work alive without freezing it in place — and how museum partnerships, markets and family relationships factor into that work. Elizabeth Smith: @elzbthsmth | Helen Frankenthaler Foundation: @helenfrankenthalerfoundation

  • S4 · E4
    May 1 · 55 min

    Kunst & Werkverzeichnis – Institute for Artists & Estates mit Elizabeth Gorayeb (engl.)

    Ohne Catalogue Raisonné kein verlässlicher Markt, keine gesicherte Zuschreibung, keine stabile Legacy. Elizabeth Gorayeb vom Wildenstein Plattner Institute in New York weiß, warum – und sie weiß auch, wie komplex, langwierig und folgenreich die Arbeit an einem solchen Werkverzeichnis in der Praxis ist. In dieser Folge sprechen wir über Authentizitätsfragen, digitale Innovation in der Provenienzforschung und was Transparenz für die Zukunft des Sammelns und der Nachlassverwaltung bedeutet. Elizabeth Gorayeb: @lizzigeee | Wildenstein Plattner Institute: @wpi_art No catalogue raisonné, no reliable market, no secure attribution, no stable legacy. Elizabeth Gorayeb from the Wildenstein Plattner Institute in New York knows why — and she also knows how complex, slow and consequential the work of building such a catalogue is in practice. In this episode, we talk about questions of authenticity, digital innovation in provenance research, and what transparency really means for the future of collecting and estate management. Elizabeth Gorayeb: @lizzigeee | Wildenstein Plattner Institute: @wpi_art

  • S4 · E5
    May 1 · 36 min

    Kunst & Familie – Institute for Artists & Estates mit Hubertus Graf Zedtwitz (engl.)

    Über Nachlässe wird viel gesprochen – über Verträge, Archive, Märkte und Stiftungen. Seltener über das, was sich zwischen Familienmitgliedern abspielt, wenn plötzlich ein künstlerisches Erbe verwaltet werden muss. Hubertus Graf Zedtwitz hat diese Erfahrung aus nächster Nähe gemacht und reflektiert in dieser letzten Folge der Sonderstaffel die emotionalen und familiären Dimensionen der Nachlassverantwortung – ehrlich, persönlich und ohne Beschönigung. Hubertus Graf Zedtwitz: @hubertuszedtwitz Much is said about estates — contracts, archives, markets, foundations. Less often about what happens between family members when an artistic legacy suddenly needs to be managed. Hubertus Graf Zedtwitz has experienced this first-hand, and in this closing episode of our special season he reflects on the emotional and familial dimensions of estate responsibility — honestly, personally, and without softening the edges. Hubertus Graf Zedtwitz: @hubertuszedtwitz

  • S3 · E5
    Jul 31, 2025 · 25 min

    Kunst & Messe - Spark Art Fair mit Roberta Keil

    Nach der Messe ist vor der Messe - deshalb schließt die letzte Folge der Sonderstaffel "Die Feine Art" mit einem Gespräch, das fast 3 Monate nach der Spark Art Fair stattfindet. Und weit entfernt von der Marx Halle in Wien, nämlich in Brandenburg. Für die Wiener Galeristin Roberta Keil ist die Reise dennoch nicht ungewöhnlich. Denn ihr Ansatz folgt dem Austausch zwischen Wien und Berlin und führt sie regelmäßig in die deutsche Hauptstadt. Wir sprechen darüber, welche Gründe sie motiviert haben, in einer Zeit tiefgreifender Marktveränderungen dennoch eine Galerie zu eröffnen und worauf sie in dieser Phase ihren Fokus legt.

  • S3 · E4
    Jul 17, 2025 · 39 min

    Kunst & Messe - Spark Art Fair mit Jan Gustav Fiedler

    Wie fühlt sich ein künstlerischer Leiter direkt nach der Messe? Und wie sieht der Alltag vor, während und nach der Messe für einen künstlerischen Leiter aus? In der vorletzten Folge der Sonderstaffel des Podcasts "Die Feine Art" ist Jan Gustav Fiedler, einer der zwei künstlerischen Leiter der Spark Art Fair, zu Gast. Kaum waren die letzten Gäste verabschiedet, hat sich Jan Gustav Fiedler erstmals während der Messe in die Wohlfühloase in der Marx Halle verirrt und direkt Rede und Antwort gestanden. Wir sprechen über seinen eigenen Werdegang, das Konzept der Einzelpräsentationen, die florierende Kunstszene in Wien und erfahren: Warum braucht es überhaupt eine weitere Kunstmesse?

  • S3 · E3
    Jul 3, 2025 · 1 hr 40 min

    Kunst & Messe - Spark Art Fair mit Charlie Stein

    Aus einer zufälligen Begegnung während der Spark Art Fair ist die neueste Folge der Sonderstaffel geboren im Gespräch mit einer Künstlerin, die zwar nicht auf dieser Messe vertreten, dafür international gefragt ist mit ihren Werken: Charlie Stein. Quasi zeitgleich zeigt Charlie Stein im Berliner Haus am Lützowplatz Malereien in einer Gruppenausstellung unter dem Titel "Berliner Realistinnen", während sie in einer jüngeren Ausgabe des Kunstforums unter der Überschrift "Surreale Malerei" in einem Feature zu Wort und Bild kommt. Wie sie selbst meint: Wir haben die Trennung von Realität und Surrealismus überwunden. In der neuesten Folge "Die Feine Art" geht es in unüblicher Länge um den Stand der Malerei, die Frage, woran man merkt, dass man Kunst in sich trägt und was man als Künstlerin überhaupt auf einer Messe macht, bei der man nicht vertreten ist.

  • S3 · E2
    Jun 19, 2025 · 1 hr 2 min

    Kunst & Messe - Spark Art Fair mit Katja Kamilla Andreae

    Es geht heiter weiter auf der Spark Art Fair in Wien - zumindest gedanklich bleiben wir in Österreich. Denn die Galeristin Katja Kamilla Andreae treffen wir nicht in Wien, sondern in Düsseldorf - direkt zur nächsten Messe! Vor einigen Monaten zog die gebürtige Bonnerin aus Berlin in die Heimatstadt, um in die Galerie Andreae einzusteigen. Die Regionalpresse spricht von frischem Wind, der aus der neuen in die ehemalige Bundeshautpstadt getragen wird. Warum es in Bonn bereits eine Galerie mit ihrem Namen gab, wie eine Galeristin ihr Programm kuratiert und warum wir nicht während der Wiener Messe sondern erst im Rheinland miteinander sprechen konnten - das alles erfahrt ihr in der neuen Folge "Die Feine Art"!

  • S3 · E1
    Jun 5, 2025 · 37 min

    Kunst & Messe - Spark Art Fair mit Andreas Greiner

    Schlupflöcher für Fliegen, interaktive Mini-Bonsai und Bilder aus Pflanzensamen: Andreas Greiner wird als ökologischer Künstler bezeichnet und macht dieser Einordnung alle Ehre. Bei der Spark Art Fair Edition spreche ich in der ersten Folge mit ihm, um herauszufinden: Was macht einen ökologischen Künstler aus? Und wie ist ökologische Kunst mit einem auf globalen Kapitalismus ausgelegten Kunstmarkt vereinbar? Außerdem erzählt Andreas Greiner von seinem persönlichen Werdegang, seinem Jugendwunsch, Künstler zu werden und seinem heutigen Studio, das er mit Künstlern teilt, deren Ausstellungstexte auch für ihn geschrieben worden sein konnten. Und was das genau bedeutet, hört ihr in der ersten Folge der dritten Staffel: DIE FEINE ART - Der Podcast über Kunst und ... Foto: Jens Ziehe

  • S2 · E4
    Aug 31, 2023 · 22 min

    Kunst & Unternehmen mit Antje Hundhausen

    Bayer, Rockefeller, Prada, Deutsche Bank und Telekom. Was haben diese Marken und Unternehmen gemeinsam? Sie sammeln Kunst. Warum Unternehmen Kunst sammeln und worauf sie dabei achten, besprechen wir in der heutigen Folge mit Dr. Antje Hundhausen, Vice President Brand Experience bei der Deutschen Telekom und damit Leiterin der Art Collection Telekom.

  • S2 · E3
    Aug 17, 2023 · 1 hr

    Kunst & Gärten mit Loretta Würtenberger und Johann Wachs

    Heute graben wir uns nicht nur durch die Kunstgeschichte, sondern verschiedene Schichten, letztlich geschichtete Erde: Es geht um Kunst & Gärten. Ihre Expertise, ihr Wissen und ihre Geschichten teilen in dieser Folge Loretta Würtenberger und Johann Wachs. Loretta Würtenberger ist Unternehmerin und Kunstsammlerin und betreibt seit 2020 den Skulpturenpark und das Schlossgut Schwante. Johann Wachs ist neben seiner Tätigkeit als Berater und globaler Markenstratege im Beirat der Stiftung Preußische Schlösser und Gärten Berlin-Brandenburg.

  • S2 · E2
    Aug 3, 2023 · 44 min

    Kunst & Stiftungen mit Richard Benefield (engl.)

    In dieser Folge sprechen wir zeitversetzt und überseeisch mit Richard Benefield über Kunst und Stiftungen. Richard Benefield ist derzeit Executive Director der George Rickey Foundation, vorher war er in leitenden Funktionen am Harvard University Art Museum, dem Walt Disney Family Museum, dem Fine Arts Museum of San Francisco und Direktor der David Hockney Foundation. Nun teilt er seine Erfahrungen "auf die feine Art" in unserem Podcast, um die Fragen zu beantworten: Was macht eine Kunststiftung? Wie hält eine Künstlerstiftung ein Erbe am Leben? In this episode, we talk time-shifted and overseas with Richard Benefield about art and foundations. Richard Benefield is currently Executive Director of the George Rickey Foundation, having previously held senior positions at the Harvard University Art Museum, the Walt Disney Family Museum, the Fine Arts Museum of San Francisco and Director of the David Hockney Foundation. Now he shares his experiences "the fine way" in our podcast to answer the questions: What does an art foundation do? How does an artist foundation keep a legacy alive?

  • S2 · E1
    Jul 20, 2023 · 1 hr 15 min

    Kunst & Digitalität mit Peggy Schoenegge

    Gemeinsam mit der Kuratorin und Theoretikerin Peggy Schoenegge gehen wir in dieser Folge der Schnittmenge von Kunst und Digitalem auf den Grund: NFTs, digitale Skulpturen, 3D-Renderings und virtuelle Umgebungen. Als Vorsitzende des Medienkunstvereins in Berlin (mkv) und Co-Director von peer to space gibt Peggy Schoenegge Einblick in die digitalen Gefilde der Kunst - mit Witz und Wissen.

  • S1 · E5
    Nov 10, 2022 · 56 min

    Kunst & Musik mit Max Dax

    Welche Überschneidungen gibt es zwischen Kunst und Musik? Welchen Bewertungskriterien sind beide ausgesetzt? Und was ist der Unterschied zwischen experimenteller Musik und Klangkunst? Diese und viele weitere Fragen beantworten wir in der fünften Folge "Die Feine Art" mit dem Journalisten, Publizisten und Kurator Max Dax.

  • S1 · E4
    Oct 8, 2022 · 1 hr 25 min

    Kunst & Krieg mit Victoria Pidust und Volo Bevza

    Ist Kunst in Kriegszeiten möglich? Kann sie andere Themen als Krieg haben? Wo liegt die Grenze zu Propaganda? Diese und weitere Fragen beantworten wir in der vierten Folge "Die Feine Art" mit den Künstler:innen Victoria Pidust und Volo Bevza.

  • S1 · E3
    Jul 25, 2022 · 57 min

    Kunst & Immersion mit Tupac Martir (engl.)

    In dieser Episode spricht Marcus mit dem Medienkünstler und "Lichtmagier" Tupac Martir bei dem weltbekannten Sónar Festival mal wieder auf "Die Feine Art". In dieser Folge dreht sich alles rund um Kunst & Immersion: Was ist überhaupt "Immersion"? Warum gehört Kunst auf Festivals? Und warum kommen Menschen aus den Installationen von Tupac Martir immer weinend raus? Hört rein und findet es raus. Disclaimer: Diese Episode ist in englischer Sprache und es gab anfangs kleine Tonprobleme. Die Tonprobleme sind aber nach drei Minuten behoben.

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