August 20 · 13 min
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August 5 · 12 minEntrevista Ana Graciani. Directora 'La Ventana Abierta'. 7 Agosto en cines.
LA VENTANA ABIERTA, escrita y dirigida por Ana Graciani y protagonizada por Unax Ugalde, Adriana Camarena y Mara Guil. Completan el reparto Alberto López, Adriana Espina y Sofía Allepuz. La película consiguió el Premio del Público al Mejor Largometraje de la Sección Oficial de la 32 edición de FANT Bilbao. La ventana abierta es una historia de suspense ambientada en el invierno inhóspito de la costa rural andaluza. Sinopsis Rubén llega hasta un remoto pueblo costero andaluz, arrastrado por el viento de levante y por el recuerdo de Merche, la mujer con la que ha construido una relación online durante meses. Su ilusión se topa con un paisaje hostil: puertas cerradas, miradas esquivas… y una única ventana abierta. ANA GRACIANI Trabajó como periodista en radio, prensa y televisión. Más tarde se dedicó a la producción, gestión y distribución en las artes escénicas. Desde 2007 se dedica en exclusiva a la escritura y a la dirección, tanto dramática como audiovisual. Como guionista ha escrito series, documentales y largometrajes como Para toda la muerte, El mundo es Suyo, o La Boda. Como dramaturga y directora teatral tiene una amplia trayectoria, con veinte obras estrenadas y/o publicadas. La última, Spartacus, que este año inauguró el Festival Romano de Mérida. Ha sido presidenta de la Fundación SGAE y ha ocupado distintos cargos en la directiva de diversas asociaciones profesionales.
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July 15 · 11 minEntrevista Nuria Ibáñez Castañeda. Directora de 'El Guardián'. 17 Julio en cines.
Tras su estreno en la Sección Oficial de la 29º edición del Festival de Málaga y su paso por la III Semana del Cine Mexicano organizada por Fundación Casa de México, El Guardián, la ópera prima de ficción, dirigida, escrita y producida por Nuria Ibáñez Castañeda (Una corriente salvaje, El cuarto desnudo), llegará a las salas de cine el 17 de julio de la mano de Syldavia Cinema, Solita films y Malvalanda. El origen de El Guardián se encuentra en el documental Una corriente salvaje, donde la directora conoció a Basilio Moncada. Las conversaciones que surgieron durante aquel rodaje fueron el germen de esta película. Se trata de un proceso poco habitual que parte de un documental para desembocar en una ficción protagonizada por el propio Basilio, quien se interpreta a sí mismo. Ese tránsito entre realidad y ficción dota a la película de una autenticidad singular y refuerza la mirada humana con la que construye una historia en la que se abordan temas como la migración, la explotación laboral, la violencia estructural y el impacto del crimen organizado. El Guardián ya consiguió en el Festival Internacional de Cine de Morelia (México) el Premio a mejor Ópera Prima y una Mención especial a Mejor Actor para su protagonista, el debutante Basilio Moncada. Se trata de una coproducción hispano-mexicana entre Solita Films, Miss Paraguay y Paloma Negra (México), a medio camino entre el drama y el thriller rodada íntegramente en México y hablada en español. El proyecto ha sido desarrollado en el laboratorio CIMA Impulsa y cuenta con el apoyo de ICAA, Ibermedia y Eficine y con la participación de RTVE.
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July 10 · 54 minDisparatado Treintañero. 'La Muerte os Sienta tan Bien'. (1992).
'La muerte le sienta bien' es una película de humor negro con elementos de terror y fantasía de 1992 dirigida por Robert Zemeckis y protagonizada por Goldie Hawn, Meryl Streep y Bruce Willis. La película ganó el premio Oscar a los mejores efectos visuales.
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July 8 · 10 minEntrevista Rafa Alberola. Director de La Incubadora. ECAM 2027
La Incubadora de la ECAM abre la convocatoria de su décima edición, iniciando una nueva etapa en la evolución de uno de los programas de desarrollo cinematográfico de referencia en España. La convocatoria permanecerá abierta hasta el próximo 14 de julio, mientras que el programa arrancará oficialmente el 30 de noviembre de 2026. Tras una década impulsando nuevas voces del cine español, La Incubadora refuerza ahora su apuesta por la figura del productor y amplía su alcance con un modelo que combina el apoyo al desarrollo de largometrajes con el fortalecimiento de las estructuras productivas que harán posible el cine español del futuro. Entre las principales novedades de esta edición destaca la creación de La Incubadora – Slate, una nueva línea dirigida a productores y productoras que, independientemente de contar con un proyecto concreto, quieran trabajar sobre la estrategia de crecimiento de sus compañías, su modelo de negocio y su cartera de proyectos. Junto a ellos, el programa seguirá apoyando el desarrollo de largometrajes a través de La Incubadora – Desarrollo, dirigida a proyectos con dirección confirmada y potencial de recorrido internacional. La décima edición seleccionará un total de ocho participantes: cuatro productores para la modalidad Slate y cuatro proyectos para la modalidad Desarrollo. Los proyectos seleccionados recibirán una ayuda económica de 9.000 euros para su desarrollo, mientras que los participantes de Slate contarán con una dotación de 3.000 euros, además de acceso a mentorías especializadas, espacios de trabajo, instalaciones técnicas de la ECAM y oportunidades de participación en festivales y mercados internacionales. Otra de las novedades es la adopción de un formato más concentrado e intensivo, articulado en tres workshops presenciales de una semana de duración y un encuentro final en el marco de ECAM Forum, favoreciendo el intercambio de conocimientos entre participantes y un acompañamiento más personalizado. Para Rafa Alberola, responsable de ECAM Industria, esta evolución supone hacer explícita una vocación que el programa ya venía desarrollando desde sus inicios: "Esta evolución de La Incubadora viene a reforzar la que siempre fue su misión, pero ahora de manera explícita: formar a la próxima generación de productores de este país. Queremos ayudarles a crear un negocio sostenible, a pensar en sus carreras más allá de un proyecto concreto. Queremos que, pase lo que pase, sigan haciendo películas. Películas de autor valientes, con miradas personales, que encuentren su público." Alberola destaca también el papel que ha adquirido la comunidad creada en torno al programa durante estos años: "La Incubadora funciona mejor cuando quienes aprenden también se enseñan entre sí. El conocimiento también se transmite de manera horizontal entre pares con distintas experiencias." Diez años impulsando el cine español A lo largo de sus nueve ediciones, La Incubadora se ha consolidado como uno de los principales programas de desarrollo cinematográfico del país. Desde su creación ha acompañado a 45 proyectos, apoyando a productores, directores y guionistas en el desarrollo de algunas de las películas más relevantes del cine español reciente. Entre los títulos más recientes surgidos del programa destacan Yo no moriré de amor, de Marta Matute, ganadora de la Biznaga de Oro del Festival de Málaga 2026; Anoche conquisté Tebas, de Gabriel Azorín, presentada en Giornate degli Autori de Venecia; o Las líneas discontinuas, de Ánxos Fazáns, estrenada en el Tallinn Black Nights Film Festival. A ellas se suman títulos como Cinco lobitos, 20.000 especies de abejas, O corno, Ane, La inocencia o Josefina, entre otras producciones que han contribuido a consolidar el prestigio del programa dentro y fuera de España. En conjunto, los proyectos incubados han obtenido 9 Premios Goya y 38 nominaciones, han recibido apoyo del ICAA en 21 ocasiones y de RTVE en 15, y han participado en festivales internacionales de referencia como Berlinale, Venecia, Toronto, Locarno, San Sebastián, Rotterdam o Visions du Réel. Además, El Páramo fue adquirido como original por Netflix. Durante esta década, más de 1.000 productores se han inscrito en las convocatorias de La Incubadora, consolidando una red profesional que continúa creciendo edición tras edición.
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July 6 · 35 minEntrevista Kromic Bruck. 'El Poder de los 80. He-Man y los Masters del Universo'.
La obra del autor ha sido reeditada con nuevo contenido, más páginas además de material inédito sobre una de las franquicias más icónicas de la cultura pop y del coleccionismo de figuras de acción. · Esta nueva edición, presentada en un espectacular formato de tapa dura, amplía y actualiza el exitoso volumen original con nuevo contenido exclusivo, más material visual y un análisis todavía más profundo del fenómeno que convirtió a los Masters del Universo en una auténtica revolución durante los años ochenta.
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July 5 · 39 minDisparatado Treintañero. 'Sevilla Connection' (1992)
Recordamos la única película protagonizada por 'Los Morancos', los hermanos Jorge y César Cadaval dirigida por José Ramón Larraz. · Durante la Expo 92 en Sevilla, una red de narcotráfico y tráfico de armas internacional se oculta tras una falsa oficina de importación-exportación. Seletti, un panameño, y Abdan, un iraní, colaboran en el suministro de drogas y la compra de armas para grupos guerrilleros. Benny y Johnny, dos agentes especiales sevillanos entrenados en Miami, son encargados de desmantelar la operación, aunque sus habilidades son tirando a limitadas. En medio de situaciones disparatadas, disfraces, y una creciente atracción de Benny hacia Mónica, una joven atrapada en la red criminal, los agentes deberán encontrar la forma de cumplir su misión.
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July 2 · 13 minEntrevista Patricia Ortega / Zack Gómez-Rolls. Directora y actor de '9 Lunas'.
La película participó en la 29 edición del Festival de Málaga, dentro de la Sección Oficial, fuera de concurso, y también se acaba de presentar en Lo Que Viene (Tenerife 2026), Festival de Cine y Series organizado por la Asociación de Informadores Cinematográficos de España, y en la 31 edición de FIRE!! Festival de Cinema LGTBIQ+ de Barcelona. 9 Lunas es una película feel good sobre un hombre trans que un buen día descubre que está embarazado. Esto le llevará a desafiar la propia comprensión de su identidad obligándole a enfrentarse a sus fantasmas del pasado y a decidir si seguir adelante con el embarazo o completar su transición.
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June 23 · 16 minEntrevista Dani Sancho. Director de ''VIAJE AL PAÍS DE LOS BLANCOS'.
'VIAJE AL PAÍS DE LOS BLANCOS', película dirigida por Dani Sancho, está basada en la impactante historia real del ghanés Ousman Umar, famoso divulgador y activista por los Derechos Humanos, que ha dedicado su vida a promover la educación y el emprendimiento en Ghana para que nadie más tenga que huir de su hogar. Está basada en la novela best-seller homónima. Ahora, la editorial Planeta acaba de publicar un nuevo libro titulado 'El viaje de Ousman' que relata, en formato de álbum ilustrado, el cuento de su propia historia: la de un niño que, movido por la curiosidad y el deseo de aprender, emprendió un largo viaje desde Ghana atravesando el desierto y el mar. Según su autor, “nunca es demasiado pronto para empezar a entender las realidades de otros niños y de otros lugares del mundo”. La película 'VIAJE AL PAÍS DE LOS BLANCOS' es una producción de Mundo Cero Crea, Atresmedia Cine, Mundo Cero AIE, A Contracorriente Films, Arcadia Motion Pictures y Noodles Production. Con la participación de Atresmedia, Movistar Plus, 3CAt y Netflix, el apoyo de ICEC y con la financiación de ICAA. Distribuida en cines por A Contracorriente Films. La nueva película de Emma Vilarasau tras el éxito de 'Casa en Flames'. El rodaje se ha llevado a cabo en distintas localizaciones de España y Ghana.
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June 18 · 12 minEntrevista Ulises Porra. Director de 'Bajo el Mismo Sol'.
BAJO EL MISMO SOL, la nueva y poderosa película escrita y dirigida por Ulises Porra (Barcelona, 1982), se estrena en cines el próximo 19 de junio de la mano de ADSO FILMS. Tras recibir el aplauso internacional en su premiere mundial dentro de la sección Centerpiece del Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF) y su paso por el Festival Biarritz Amérique Latine —donde se alzó con el Premio del Jurado, el Premio de los Biarritz y el Premio del Sindicato Francés de la Crítica de Cine —, la cinta se consolida como uno de los relatos históricos más singulares, magnéticos y conmovedores del año. Protagonizan el film el actor español David Castillo (Aída, Que nadie duerma, Los favoritos de Midas), junto a la debutante y revelación Valentina Shen Wu (se alzó con el premio a la Mejor Actriz en el Havana Film Festival in New York) y el reputado actor dominicano Jean Jean (Carpinteros). Ambientada a principios del siglo XIX, la película es un relato de una gran sutileza e intensidad que explora las complejidades del mestizaje, el arraigo y la ambición humana a través del cruce de tres identidades despojadas de su tierra natal que se ven obligadas a construir un espacio común para sobrevivir. Ulises Porra, cuya obra anterior (Carajita, 2021) fue ampliamente reconocida a nivel internacional ganando la Mención Especial del Jurado en el Festival de San Sebastián, vuelve a sorprender con una propuesta épica e íntima a la vez, producida por Wooden Boat Productions, Alta Isla Films, Fasten Films y Cobalt Films. Bajo el mismo sol se despliega como una contemplación del drama y la belleza de la hibridez cultural en tiempos del colonialismo caribeño, al mismo tiempo que cuestiona el papel de los colonos de segunda generación. En el fondo, sin embargo, es una historia de personajes que, a mi parecer, nos devuelve la mirada desde el presente. La película cuenta la historia de tres figuras anónimas que luchan por sobrevivir y ser tenidas en cuenta. Un relato sobre el deseo de progresar, de amar, de ser mejores. Es también el retrato de un mundo que, por primera vez, se vuelve pequeño: un mundo marcado por la desigualdad y la codicia, al filo de un cambio radical. Un mundo que, de muchas formas, se parece al nuestro." comenta el director SOBRE ULISES PORRA Ulises Porra es un director y guionista catalán reconocido internacionalmente por Carajita (2021). La película, codirigida con Silvina Schnicer, ganó una Mención Especial del Jurado en el Festival de San Sebastián y Mejor Película Iberoamericana y Dirección en FICG. Su ópera prima, Tigre (2017), también se estrenó simultáneamente en San Sebastián y en TIFF. Ulises, que ha desarrollado la mayor parte de su carrera en Latinoamérica, ha colaborado además como coguionista en películas como La barbarie (2023), que compitió en el Festival de Málaga, o Acusada (2018), estrenada en la competencia oficial del Festival Internacional de Venecia. SINOPSIS 1819. Un joven heredero español, una tejedora china y un desertor haitiano luchan por encontrar su lugar y su humanidad en el tenso cruce de culturas del caribe colonial, mientras se embarcan en la ambiciosa empresa de establecer una fábrica de seda en pleno corazón de la isla La Española.
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June 12 · 11 minEntrevista Silver Chicón / Herminia Loh. 'Iván & Hadoum'. 12 Junio en cines.
‘IVÁN & HADOUM’ es el primer largometraje del director Ian de la Rosa, protagonizado por el artista multidisciplinar Silver Chicón y la también artista musical Herminia Loh, una oda al amor que explora a través de la relación de sus dos protagonistas cuestiones como la identidad, la herencia familiar y la conquista del cuerpo propio a través del amor. La película se presentó en la Berlinale, en la sección Panorama, donde obtuvo el Teddy Award (convirtiendo a Ian de la Rosa en el segundo director español de ficción en lograrlo desde que Pedro Almodóvar lo hiciera en 1987 con “La ley del deseo”); y también ha pasado por el Festival de Málaga, donde se ha alzado con dos Biznagas de plata (Mejor guion y Premio especial del jurado) y una Mención Especial para Silver Chicón, su protagonista. En su periplo por festivales, “IVÁN & HADOUM” ha cosechado importantes premios dentro y fuera de nuestras fronteras. La película se ha alzado con el premio a la Mejor Película en Pink Apple Film Festival (Suiza); premio al Mejor Largometraje en ANDALESGAI y en el XI Festival de Cine LGBTI del Centro Niemeyer; premio a la Representación Cinematográfica en la Muestra CINEMA TRANS en Tenerife y el “Premio Falda de Tul Roja 2026” para Ian de la Rosa en la 18ª Semana del Cine de Melilla. Producida por AVALON junto a Pecado Films, Vayolet e Iván & Hadoum AIE, y coproducida internacionalmente con Port Au Prince (Alemania) y Saga Film (Bélgica). La película llegará a los cines el 12 de junio de 2026. SINOPSIS Iván se enamora de Hadoum, una nueva compañera, en el invernadero de Almería donde ambos trabajan. Sin embargo, su anhelado ascenso laboral interferirá en su relación, forzándole a decidir qué tipo de persona quiere ser.
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June 11 · 44 minDisparatado Treintañero. 'Armados y Peligrosos' (1986)
Armados y peligrosos es una película estadounidense de 1986 protagonizada por John Candy, Eugene Levy, Robert Loggia y Meg Ryan. Fue dirigida por Mark L. Lester y filmada en Los Ángeles, California. · El agente Frank Dooley fue incriminado por el robo de un televisor por dos detectives corruptos. Es despedido de la fuerza, pero escapa a un castigo criminal. El siguiente caso de la corte presenta al desafortunado abogado defensor Norman Kane intentando defender a un líder de la supremacía blanca, quien lo amenaza con la muerte si no lo mantiene fuera de prisión. Kane revela su ineptitud y la amenaza de muerte al juez, que acepta dictar una sentencia larga si promete dejar atrás la ley.
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June 10 · 12 minEntrevista Ian de la Rosa. Director de '‘IVÁN & HADOUM’. 12 de Junio en cines.
‘IVÁN & HADOUM’ es el primer largometraje del director Ian de la Rosa, protagonizado por el artista multidisciplinar Silver Chicón y la también artista musical Herminia Loh, una oda al amor que explora a través de la relación de sus dos protagonistas cuestiones como la identidad, la herencia familiar y la conquista del cuerpo propio a través del amor. La película se presentó en la Berlinale, en la sección Panorama, donde obtuvo el Teddy Award (convirtiendo a Ian de la Rosa en el segundo director español de ficción en lograrlo desde que Pedro Almodóvar lo hiciera en 1987 con “La ley del deseo”); y también ha pasado por el Festival de Málaga, donde se ha alzado con dos Biznagas de plata (Mejor guion y Premio especial del jurado) y una Mención Especial para Silver Chicón, su protagonista. En su periplo por festivales, “IVÁN & HADOUM” ha cosechado importantes premios dentro y fuera de nuestras fronteras. La película se ha alzado con el premio a la Mejor Película en Pink Apple Film Festival (Suiza); premio al Mejor Largometraje en ANDALESGAI y en el XI Festival de Cine LGBTI del Centro Niemeyer; premio a la Representación Cinematográfica en la Muestra CINEMA TRANS en Tenerife y el “Premio Falda de Tul Roja 2026” para Ian de la Rosa en la 18ª Semana del Cine de Melilla. Producida por AVALON junto a Pecado Films, Vayolet e Iván & Hadoum AIE, y coproducida internacionalmente con Port Au Prince (Alemania) y Saga Film (Bélgica). La película llegará a los cines el 12 de junio de 2026. SINOPSIS Iván se enamora de Hadoum, una nueva compañera, en el invernadero de Almería donde ambos trabajan. Sin embargo, su anhelado ascenso laboral interferirá en su relación, forzándole a decidir qué tipo de persona quiere ser.
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June 6 · 41 minDisparatado Treintañero. 'Monjas a la Carrera'. (1990).
Monjas a la carrera (título original: Nuns on the Run) es una comedia cinematográfica de 1990 que fue dirigida por Jonathan Lynn y protagonizada por Eric Idle, Robbie Coltrane y Camille Coduri. ·
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June 3 · 9 minEntrevista Sergio Oksman. Director de 'Una Película de Miedo'. 5 de junio en cines.
Tras su presentación en la sección Zabaltegi-Tabakalera de la pasada edición del Festival de San Sebastián, Una película de miedo de Sergio Oksman (O Futebol, A Story for the Modlins) tendrá su estreno en cines el próximo 5 de junio de la mano de Silencio Cinema y La Aventura Cine. La película acompaña a un cineasta y su hijo de doce años durante unas vacaciones de verano en Lisboa. Los dos se alojan en un hotel abandonado que recuerda al de El resplandor. Durante el juego inocente entre padre e hijo de fingir que están en el espacio de una película de terror, Oksman propone una reflexión íntima sobre las relaciones paterno filiales y los fantasmas que todos cargamos en nuestras espaldas. El filme ha sido reconocido internacionalmente, obteniendo el premio a Mejor Documental en el Festival du Cinéma Espagnol de Nantes (2026) y el galardón a Mejor Película Internacional en el É Tudo Verdade (2026). Asimismo, ha participado en destacados festivales internacionales, entre ellos IDFA, Doclisboa, Festival de Varsovia, Viennale, DOK Leipzig, Festival dei Popoli, Festival de Cine Europeo de Sevilla, l'Alternativa, Porto/Post/Doc y RIDM. Se trata de una coproducción entre España y Portugal a cargo de Dok Films, Ferdydurke Films y Terratreme Filmes. Sergio Oksman firma la dirección, el guion y participa también en el montaje junto a Ana Pfaff y Moncho Fernández. La dirección de fotografía corre a cargo de Jorge Rojas y Francisco Marise, con música de Amy Fajardo, sonido directo de Nuno Carvalho y diseño de sonido y mezclas de Irene Arboleda. La dirección de arte es de Nadia Henriques, mientras que la producción está firmada por João Matos, Fernando Franco y Sergio Oksman. El reparto está encabezado por Nuno Oksman, acompañado por Daniel Blaufuks, Ana Moreira y el director. Sinopsis: Durante las vacaciones de verano, un director de documentales y su hijo de doce años se alojan en un hotel abandonado de Lisboa: un hotel vacío como el de la película El resplandor. Al niño le persiguen historias de monstruos y fantasmas. Pero durante su estancia en Lisboa, surgen otros fantasmas: el del primer asesino en serie portugués y los de hombres que, de repente, enloquecen y abandonan a sus familias. Sobre el director: Sergio Oksman (São Paulo, 1970), afincado en Madrid desde 1998, compagina su labor como realizador con la docencia cinematográfica y cuenta con una sólida trayectoria en el cine documental con títulos como O Futebol (2015), A Story for the Modlins (2012), Notes on the Other (2009), Goodbye, America (2006) o The Beautician (2004). Sobre Silencio Cinema: Silencio cinema es una distribuidora de cine independiente integrada por Miguel Molina (productor en Jaibo Films), Araceli Pérez Rastrilla, (productora en La Vida) y Ana Torres (distribución de cine, anteriormente en Golem y Elastica). Con Balearic de Ion de Sosa (nominada a los Goya como Mejor dirección novel) como primer estreno, Silencio nace con el objetivo de contribuir a la difusión de películas arriesgadas y poco convencionales. A su catálogo se han sumado películas como Manas de Marianna Brennand (nominada a los Goya como Mejor película iberoamericana), Oca de Karla Badillo, Dos días de Gonzaga Manso (ambas presentadas en el Festival de Málaga) y The designer is dead, de Gonzalo Hergueta, el documental sobre el diseñador y activista Miguel Adrover.
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June 3 · 9 minEntrevista Arantxa Echevarría. Directora 'Cada día Nace un Listo'.
Este viernes 5 de junio llega a los cines 'CADA DÍA NACE UN LISTO', la nueva película de ARANTXA ECHEVARRÍA tras ganar el Goya a la Mejor Película por el thriller ‘La infiltrada'. Estreno en cines de la mano de A Contracorriente Films. Se trata de una comedia negra de acción protagonizada por Hugo Silva, Susi Sánchez, Dafne Fernández, Jaime Olías, Ginés García Millán, Diego Anido, Markos Marín, Marina Ostolaza, Sofía Otero y Javier Tolosa; con la colaboración especial de Belén Rueda, Pedro Casablanc y Gonzalo de Castro. La película cuenta con un guion de la propia Echevarría y Patricia Campo ('La isla interior', 'Los años desnudos') y está producida por Atresmedia Cine y LAZONA en coproducción con Lamia Producciones.
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May 29 · 50 minDisparatado Treintañero. 'Copycat' (1995).
Copycat es una película estadounidense de 1995 protagonizada por Sigourney Weaver y Holly Hunter y dirigida por Jon Amiel. · La doctora en psicología Helen Hudson es una experta famosa en asesinos en serie, que vive en San Francisco. Sin embargo, después de que uno de sus anteriores casos, el psicópata Daryll Lee Cullum, estuviera a punto de asesinarla allí en venganza por su testimonio, que llevó a la condena a muerte de Cullum por los asesinatos que él cometió, Helen padece desde entonces una agorafobia que la recluye en su apartamento, en la que ha estado desde entonces durante 13 meses. Surge, entonces, una nueva serie de asesinatos que parecen recrear escenas de asesinatos cometidos tiempo atrás por distintos asesinos en serie como Albert DeSalvo, Los estranguladores de la colina, David Berkowitz, Jeffrey Dahmer y Ted Bundy. Hudson instintivamente se da cuenta de que son obra de un asesino en serie y, tratando de sobreponerse a su agorafobia, empieza a aconsejar a la policía por teléfono. Los dos detectives encargados del caso, M.J. Monahan y Reuben Goetz, dándose cuenta de su competencia en casos como estos, acuden entonces a ella en busca de su ayuda y experiencia para conseguir atrapar lo antes posible al asesino.
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May 27 · 28 minEntrevista Javier Marco / Belén Sánchez-Arévalo. Director y coguionista de 'A la Cara'. 29 de mayo en cines.
El segundo largometraje de Javier Marco, A LA CARA, que adapta su premiado cortometraje homónimo — Ganador del Goya— a una emotiva historia de confrontación, culpa y redención, llegará a los cines el viernes que viene, día 29 de mayo, distribuida por SIDERAL. · La película tuvo su estreno mundial en noviembre en la Sección Oficial Albar del Festival Internacional de Cine de Gijón, donde fue reconocida con los premios a Mejor Largometraje Español y Mejor Director de Película Española. El reparto está encabezado por Manolo Solo (Cerrar los ojos, El buen patrón, Premio Goya por Tarde para la ira) y Sonia Almarcha (La ruta, nominada al Goya por El buen patrón). Completan el elenco Daniel Pérez Prada (Els encantats, Como Dios manda), Roberto Álamo (Josefina, Que Dios nos perdone) y la actriz emergente Helena Zumel. Javier Marco firma la dirección y coescribe el guion junto a Belén Sánchez-Arévalo, colaboradora habitual del cineasta en todos sus proyectos anteriores. A LA CARA plantea una reflexión muy actual sobre la exposición pública, la impunidad digital y la necesidad de mirar de frente aquello que muchas veces se dice desde el anonimato.
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May 26 · 11 minEntrevista Laura García Alonso. Directora de 'Corredora'. 29 de mayo en cines.
Corredora es el debut como protagonista de la actriz Alba Sáez, quien, para meterse en la piel de su personaje, se preparó durante un año con un entrenador profesional especialista en medio fondo. Junto a Sáez comparten cartel Marina Salas y Àlex Brendemühl. La película tuvo su estreno mundial en la Sección Oficial de la 29 edición del Festival de Málaga, donde recibió el premio ASECAN a la Mejor Ópera Prima y numerosos elogios por parte de la crítica y del público. También participó en la décima edición del BCN Film Fest, dentro de la Sección Oficial fuera de concurso. Corredora retrata un universo poco explorado en la ficción, el de la salud mental en el deporte de élite. Y sobre este eje pivotan temas tan humanos y universales como la aceptación, la reconciliación, la autoexigencia o el miedo al fracaso. Sinopsis: Cris, una corredora de élite, sufre un brote psicótico que la obliga a alejarse de la alta competición. No todos a su alrededor podrán o sabrán cómo ayudarla pero Natàlia, su hermana, será su lugar de refugio para aceptar su condición y redefinir su ritmo de vida.
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May 12 · 13 minEntrevista Marta Matute. 'Yo no moriré de amor'.
Yo no moriré de amor, el debut en la dirección de Marta Matute, se alzó con el mayor galardón, la Biznaga de oro a Mejor película y sumó la Biznaga de plata a mejor actriz para Júlia Mascort y la Biznaga de plata a mejor actor de reparto para el actor Tomás del Estal, además del Premio Feroz Puerta Oscura a mejor película, en el reciente Festival de Málaga. La película llegará a los cines el 8 de mayo de la mano de Elastica. Producida por Solita, Elastica y Saga Film (Bélgica) la película parte de la propia experiencia de Marta Matute, y está protagonizada por la novel Júlia Mascort junto a Sonia Almarcha (La ruta, El buen patrón), Tomás del Estal (El llanto, Antidisturbios) y la reciente ganadora de los premios Goya y Gaudí Laura Weissmahr (Salve Maria). Sinopsis: A sus 18 años, Claudia no quiere ser una heroína. La enfermedad de su madre irrumpe como una tormenta silenciosa que obliga a redefinir los roles en una familia que lleva tiempo desconectada. Entre el deber de cuidar y el deseo de vivir como cualquier chica de su edad, Claudia busca un modo de habitar esa nueva realidad, que transformará los vínculos entre toda la familia. Yo no moriré de amor es una coproducción hispano-belga de Solita, Elastica y Saga Film (Bélgica), con el apoyo de ICAA, Eurimages, Comunidad de Madrid, Ayuntamiento de Madrid, RTVE, Movistar Plus+ y Filmin. Con la financiación de ICO Crea SGR y Triodos Bank.