Patrick, Léo, Kenan, Chrischi & Daniel
Das Filmfrühstück – dein Podcast rund um die Faszination Film & Serien!
Wir nehmen dich regelmäßig mit auf eine Reise durch die große, bunte Welt des bewegten Bilds. Ob aktuelle Highlights, verborgene Schätze oder tiefgehende Analysen – bei uns dreht sich alles um die Liebe zu Filmen & Serien.
Also schnapp dir einen Kaffee, setz dich zu uns an den reich gedeckten Frühstückstisch, lehn dich zurück und tauche mit uns ein!
In dieser Episode von Filmfrühstück blicken Jan und Kenan auf die Serien des ersten Halbjahres zurück. Dabei ordnen sie die Entwicklungen im Streaming-Markt ein und sprechen über den Start von HBO Max in Deutschland, die wachsende Fragmentierung der Anbieter sowie die Verschiebungen zwischen den Diensten. Was waren Eure Serien-Highlights des ersten Halbjahres 2026? --- Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/
In dieser Episode des Filmfrühstücks widmen sich Daniel und Kenan dem neuen Spider-Man-Abenteuer: „Spider-Man: Brand New Day” mit Tom Holland. Nach den Ereignissen von „No Way Home” schwingt sich ein einsamer Peter Parker durch New York, von seinen Freunden vergessen, auf sich allein gestellt. Im Zentrum stehen ein isolierter Peter Parker und eine Story, die erfreulich für sich steht, statt nur Zubringer für spätere MCU-Ereignisse zu sein. Wir sprechen über die Inszenierung, den Look und die Darstellung eines New Yorks, das endlich wieder Tiefe hat und nicht wie austauschbare MCU-Ware wirkt. Auch Figuren, Action und Kameraführung nehmen wir uns vor. Hört rein und sagt uns, ob „Spider-Man: Brand New Day” für euch der Neustart ist, auf den Spidey gewartet hat. --- Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/
Das Raumschiff Enterprise nimmt wieder Fahrt auf! In dieser Folge setzen Daniel und Nele ihre große Star-Trek-Retrospektive fort und widmen sich einem absoluten Meilenstein der Science-Fiction-Geschichte: „Star Trek II: Der Zorn des Khan“. Gemeinsam schwelgen die beiden in TV-Nostalgie, blicken auf die Entstehung des Franchise-Retters von Regisseur Nicholas Meyer und diskutieren, warum dieser Film bis heute als Goldstandard für Star Trek gilt. Von zeitlosen Themen über ethische Abgründe bis hin zu taktischen Duellen im Weltall – warum funktioniert dieser Klassiker selbst Jahrzehnte später noch so hervorragend (und wo scheiden sich vielleicht doch die Geister)? Findet es heraus! Links zur Episode Summermovies – Daniel bei den Rückspulhelden: https://rueckspulhelden.letscast.fm/episode/outatime-summermovies-die-geheimnisse-unserer-sommer Unsere Episode zu Star Trek – Der Film: https://filmfruehstueck.de/episode/star-trek-der-film-mit-nele-von-den-rueckspulhelden Neles Podcast „Zwischen Champagner und Lebenskrisen“: https://champagner-und-lebenskrisen.letscast.fm/ Viel Spaß beim Hören! Lasst uns gerne eure Gedanken zum Film in den Kommentaren da und abonniert den Podcast, um die nächste Episode der Star-Trek-Reihe nicht zu verpassen. --- Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/
In dieser Episode des Filmfrühstücks kommen Kenan, Daniel und Gast Shawn Bu frisch aus dem Kino – und sprechen direkt über ihre ersten Eindrücke zu Christopher Nolans „Die Odyssee“. Ganz ohne große Plot-Spoiler, dafür mit vollem Fokus auf Wirkung, Inszenierung und die Frage, mit welchen Erwartungen man in ein solch heiß erwartetes Epos überhaupt hineingeht. Ein großer Themenblock ist natürlich auch das Casting: Matt Damon als Odysseus, dazu Anne Hathaway, Zendaya, Tom Holland, Robert Pattinson, Charlize Theron, Mia Goth und viele mehr. Wer bleibt im Gedächtnis, wer geht unter? Außerdem sprechen wir über die Set Pieces, das trojanische Pferd, den Zyklopen und die praktischen Effekte. Hört rein und sagt uns, ob euch der Trip nach Troja und zurück gepackt hat. --- Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/
Halbzeit 2026! Kenan und Luca ziehen Bilanz und sortieren das bisherige Filmjahr in Highlights, Lowlights und echte Geheimtipps – inklusive der ewigen Frage, warum manche Titel gleich in mehreren Jahreslisten landen. Von überraschenden Honorable Mentions über heiß diskutierte Genre- und Charakterstücke bis zu drei absoluten Favoriten, die wir uns fürs große Finale aufheben: Wir verraten, was uns 2026 bisher begeistert hat und wo wir ehrlich enttäuscht wurden. Dazu ein kurzer Ausblick auf das, was noch kommt. Hört rein und sagt uns: Welche Filme haben euer Kinojahr 2026 bisher geprägt? Wir freuen uns auf euer Feedback! --- Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/
Mit Supergirl startet das neue DCU ins nächste Kapitel. Nachdem Kenan und Daniel von Cousin Superman vergangenes Jahr angetan waren, konnten sie sich den Auftritt von Kara Sor-El alias Supergirl natürlich nicht entgehen lassen. Doch die Trailer ließen aufhorchen. Drückt Gunn trotz Producer-Rolle Regisseur Gillespie den Guardians of the Galaxy-Stempel auf? Kann Milly Alcock in ihrer ersten großen Kinorolle eine würdige Superheldinnenadaption abliefern? Wie werden sich Fans der Vorlage „Woman of Tomorrow“ abgeholt fühlen? Und ist Jason Momoa als Lobo mehr als ein Marketing-Gag? All diese Fragen klären wir für Euch in unserer neuen Episode. Wie fandet Ihr den neuen DCU-Kinoausflug? Hat Euch Supergirl überzeugt? Und was sagt Ihr zu Gunns weiteren Plänen für das DC-Universum? Verratet es uns, wir freuen uns auf Euer Feedback! --- Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/
In dieser Folge des Filmfrühstücks tauchen Kenan und Marc tief in den Indie-Horror-Sommer ein und nehmen sich zwei Filme vor, die gerade für Furore sorgen: „Backrooms“ von Kane Parsons und „Obsession“ von Curry Barker. Zwei kleine, originelle Stoffe, die zeigen, wie sich unabhängiger Horror gegen große Marken und teure Franchises behauptet. Zum Schluss ordnen wir beide Filme als mögliches Zeichen für einen Wandel im Kino ein: Originelle Horrorfilme erreichen wieder ein großes Publikum – und junge Filmemacher legen eigenständige, wirksame Arbeiten vor. Hört rein und sagt uns, ob der Indie-Horror-Sommer für euch genauso überzeugt wie für uns. --- Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/
Daniel und Luca sprechen über Spielberg, John Williams und „Disclosure Day“. Sie fassen Handlung und Themen zusammen und bewerten den Film kritisch.
In dieser Episode des Filmfrühstücks widmen sich Patrick und Daniel einem Horrorfilm, der unser eigenes Handwerk aufgreift: Undertone (2026). Erzählt wird die Geschichte einer Podcasterin, die ihre todkranke Mutter pflegt und parallel mit ihrem langjährigen Podcast-Partner aufzeichnet, bis sie eine E-Mail mit zehn Audiodateien vor ein Rätsel stellt. Doch was passiert, wenn der Schrecken nicht aus dem Bild, sondern aus den eigenen Kopfhörern kommt? Wir sprechen darüber, wie der Film mit Geräuschen effektiv arbeitet und warum das Elternhaus als Schauplatz so wirkungsvoll ist. Außerdem ordnen wir das Langfilmdebüt von Ian Tuason ein, welches sich durch seine biografischen Erfahrungen mit Pflege und Trauer auszeichnet. Hört rein und sagt uns, ob Ihr Lust auf Undertone bekommen habt oder auditiver Elevated Horror nicht Euer Fall ist. Wir freuen uns auf Eure Kommentare. --- Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/
Wir sind wieder daaaaaha! 13 Jahre nach Scary Movie 5 kehrt die ikonischste Horror-Parodiereihe zurück – nicht nur auf die Kinoleinwände, sondern auch zu ihren Wurzeln. So versammelt der am 4. Juni 2026 startende Scary Movie ein breites Ensemble aus alten Gesichtern vor und hinter der Kamera, darunter Anna Faris, Regina Hall und die Gebrüder Wayans. Zu erwarten sind wieder derber Humor sowie eine ganze Menge an durch den Kakao gezogenen Horrorfilmen und Prominenten. Unser eingespieltes Podcast-Duo nimmt diesen Neustart zum Anlass, um das Franchise über ein Vierteljahrhundert nach dem ersten Teil Revue passieren zu lassen. Von Dämonengrusel zu Alien-Invasionen, von Saw zu Paranormal Activity – kein Horrortrend hat es bislang unparodiert an Scary Movie vorbeigeschafft. Der plumpe Stil, der satirisches Geschick weit hinter flachen Kalauern anstellt, sorgte inzwischen für diverse Momente, die fester im kulturellen Zeitgeist verankert sind als die Werke, auf die sie anspielen. 2000 begann die Reihe mit einer verballhornten Slasher-Geschichte, in der eine Gruppe von Teenagern versucht, einem Ghostface-Killer à la Scream auf die Schliche zu kommen. Der Film entwickelte sich mit seinen Popkulturreferenzen, den einprägsamen Figuren und den fiesen Sprüchen zu einem Dauerbrenner auf sämtlichen Schulhöfen. Mit den Jahren wechselte sich nicht nur das Personal auf dem Regiestuhl und im Cast munter ab, jeder neue Eintrag in die Reihe nahm außerdem ein anderes Subgenre des Horrors aufs Korn. Gleich bleibt lediglich das Mantra „Respekt vor niemandem“; Minderheiten, marginalisierte Gruppen und jene, die sich nicht wehren können, werden bedingungslos zu Opfern des Klamauks. Léo und Luca nehmen die Entwicklung des Franchises unter die Lupe und besprechen, ob zwischen den Flachwitzen auch ein Stückchen Genialität steckt. Freut ihr euch auf den neuen Scary Movie? Und welcher Teil der Reihe ist euer Favorit? Wir freuen uns auf eure Meinung! --- Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/
Ein junger Mann verschwindet nach einer durchzechten Nacht – und taucht unter verstörenden Umständen wieder auf. Jan Komasas „Good Boy“ (international „Heel“) startet am 4. Juni in den deutschen Kinos. Kenan und Daniel teilen ihre frischen Eindrücke, natürlich spoilerfrei. Die beiden sprechen über Komasas bisheriges Schaffen rund um „Corpus Christi“, die starke Besetzung mit Stephen Graham und Andrea Riseborough und warum der Film unter seiner schicken Oberfläche unbequeme Fragen über Erziehung, Kontrolle und familiäre Prägung stellt. Wie hat Euch „Good Boy“ gefallen? Wir freuen uns auf Eure Meinung! --- Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/
Zwischen Disney-Zauber und Geistermythen bewegt sich das Werk von Regisseur David Lowery. Der amerikanische Filmemacher, der bereits Peter Pan neuverfilmen und Casey Affleck unter ein Gespensterlaken zwängen durfte, bringt nun seinen neuesten Streich in die Kinos. „Mother Mary“ mit Anne Hathaway und Michaela Coel startet hierzulande am 21. Mai 2026. Grund genug für Léo und Luca, einen genaueren Blick auf Lowerys Filmografie zu werfen. Dafür besprechen sie neben „Mother Mary“ noch zwei seiner anderen Projekte im Detail. Zunächst diskutiert unser Podcast-Duo, ob „A Ghost Story“ fast zehn Jahre nach seinem Release an existenzieller Magie eingebüßt hat. Die Indie-Perle mit oscarverdächtiger Besetzung verfolgt einen frisch Verstorbenen in das Leben nach dem Tod und begleitet ihn auf seiner letzten Reise. Dann wagen Léo und Luca einen Sprung ins alte England, wo „The Green Knight“ auf sie wartet. Hier versuchte sich David Lowery an der Verfilmung der Sage um Sir Gawain, der ebenfalls eine Reise antreten muss, die seine letzte sein könnte. Wieder geht es um Leben und Tod, um Vergänglichkeit und Beständigkeit. Neu hinzugekommen sind sprechende Füchse, hölzerne Ritter und Riesen. Zu guter Letzt beschäftigen sich die beiden noch mit „Mother Mary“ selbst und gehen den zentralen Themen der Geistergeschichte im Popmusikmilieu auf den Grund. Ob Lowerys Ausflug in die Welt der Stars und Sternchen funktioniert, erfahrt ihr in der neuen Episode des Filmfrühstücks. --- Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/
Mit „Die Reifeprüfung“ gelang Schauspieler Dustin Hoffman im Jahr 1967 der internationale Durchbruch. Regisseur Mike Nichols drehte damit seinen erst zweiten Spielfilm – und gewann direkt den Oscar für die beste Regie. Doch wie hält sich der Film aus heutiger Perspektive? Und wie ist es, wenn ihn jemand mit modernen Sehgewohnheiten heutzutage das erste Mal sichtet? Das erfahrt Ihr in unserer neuen „Nachgeholt“-Episode mit Kenan und Luca. Viel Spaß! --- Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/
Ein abgehalfterter MMA‑Kämpfer, ein Hollywood-Star auf Abwegen und ein Turnier, bei dem es um das Schicksal der Erde geht. Simon McQuoids „Mortal Kombat 2“ liefert endlich das, was der erste Teil nur versprochen hat. Und Karl Urban als Johnny Cage stiehlt dabei allen die Show. Daniel hat sich für diese Episode einen ganz besonderen Fighter eingeladen: Phil vom Podcast Ruhe im Saal. Gemeinsam blicken sie auf die Mortal-Kombat-Historie, von den Anfängen auf Diskette über den 95er-Kultfilm und die animierten „MK Legends“-Filme bis zum durchwachsenen 2021er-Reboot. Dann geht es ans Eingemachte: Warum funktioniert Karl Urban als Johnny Cage so verdammt gut? Wieso ist der Kampf zwischen Liu Kang und seiner emotionalen Vergangenheit eines der Kino-Highlights des Jahres? Und hat der Film aus den Fehlern des ersten Teils wirklich gelernt? Wie hat Euch „Mortal Kombat 2“ gefallen? Wir freuen uns auf Eure Meinung! Ruhe im Saal: EP229 | WB ANIMATION: Von WATCHMEN, MORTAL KOMBAT & AZTEC BATMAN Gast: Phil von Ruhe im Saal --- Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/
Ein schüchterner Parkhauswächter, ein charismatischer Biker und eine Beziehung, die alle Erwartungen unterläuft. Harry Lightons Debütfilm „Pillion“ mit Harry Melling und Alexander Skarsgård ist alles andere als eine gewöhnliche Romanze. Kenan und Daniel sprechen darüber, warum das ungewöhnliche Casting so gut funktioniert, wie der Film mit Männlichkeit und Machtdynamiken umgeht und weshalb „Pillion“ dem Rom-Com-Genre (oder doch besser Rom-Dom?) neues Leben einhaucht. Wie hat Euch „Pillion“ gefallen? Wir freuen uns auf Eure Meinung! --- Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/
Zendaya und Robert Pattinson in einer romantischen Komödie? Nicht ganz. Christopher Borglis „The Drama“ ist einer der meistdiskutierten Filme des frühen Jahres. Kenan und Daniel klären in dieser Episode, warum der Film für Zündstoff beim Publikum sorgt. Die beiden sprechen darüber, wie clever Borgli mit den Erwartungen der Zuschauer spielt, warum der Trailer Euch bewusst in die Irre führt und was sich hinter der schicken Fassade wirklich verbirgt. Dazu: persönliche Anekdoten, eine Prise Hochzeits-Philosophie und natürlich die große Frage: Lohnt sich der Kinobesuch? Wie hat Euch „The Drama“ gefallen? Wir freuen uns auf Eure Meinung! --- Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/
Die Enterprise kehrt auf die große Leinwand zurück – und Star Trek wagt bewusst den Gegenentwurf zu Star Wars. Daniel hat Nele von den Rückspulhelden und Zwischen Champagner und Lebenskrisen zu Gast. Die beiden starten mit dem ersten Kinofilm in unsere Star Trek-Retrospektive und sprechen darüber, was sie zu Trekkies gemacht hat, warum Hoffnung das Herz der Franchise ist, und warum sich der Film bewusst gegen den Trend seiner Zeit stellte. Außerdem: Kirk und Spock in einer kontroversen Dynamik, Jerry Goldsmiths unvergesslicher Score und die Frage, ob ein philosophischer Blockbuster von 1979 heute noch funktioniert. Was haltet Ihr von Star Trek und seinem ersten Kinofilm? Schreibt es uns in die Kommentare! --- Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/
Zwei Magier im viktorianischen London. Eine Rivalität, die zur Obsession wird. Und ein Trick, dessen Preis niemand ahnt. Zum 20. Jahrestag von Christopher Nolans „The Prestige“ sprechen Kenan und Daniel über einen Film, der sein Publikum genauso geschickt täuscht wie seine Figuren. Daniel sieht den Film dabei zum ersten Mal, und entdeckt dadurch eine ganz andere Seite an Nolans schaffen. Warum ist Nolans verschachtelte Erzählweise so wirkungsvoll? Was hat David Bowie als Nikola Tesla in einem Zaubererfilm verloren? Und wie weit darf man gehen, um der Beste zu sein? Findet es heraus und verratet uns danach: Wo steht „The Prestige“ in euren Nolan-Rankings? --- Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/
In dieser neuen Episode des Filmfrühstücks sprechen Daniel und Chrischi über die Buchverfilmung „Der Astronaut“, basierend auf dem gleichnamigen Roman von Andy Weir. Zum Einstieg werfen wir einen Blick auf Buchverfilmungen im Allgemeinen sowie auf unsere Beziehung zum Science-Fiction-Genre. Wie nah sollte ein Film an seiner Vorlage bleiben, oder ist eine gewisse Lösung und Eigenständigkeit wünschenswerter? Außerdem sprechen wir darüber, was für uns die Faszination von Sci-Fi ausmacht, und ob es lieber spektakuläre Blockbuster oder lieber wissenschaftlich geerdete Hard-Sci-Fi sein sollte. Im Mittelpunkt steht natürlich der Film selbst: Wir diskutieren dabei unter anderem die Besetzung mit Ryan Gosling und Sandra Hüller, die Erzählstruktur und Inszenierung sowie die Balance zwischen Humor, wissenschaftlichen Ideen und emotionalen Momenten. Im späteren Teil gibt es auch einen Spoilerpart, in dem wir noch einen Tick tiefer auf die Figurenentwicklung, unsere persönlichen Highlights sowie mögliche Schwächen des Films eingehen. Freut euch zum Abschluss auf unser persönliches Fazit zu „Der Astronaut“, ob die Adaption gelungen ist und vor allem für wen sich der Film lohnt. Viel Spaß! --- Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/
In dieser Episode des Filmfrühstücks blicken Kenan und Luca auf die Oscar-Verleihung 2026 zurück. Eine Nacht voller Überraschungen, überfälliger Siege und fragwürdiger Academy-Entscheidungen liegt hinter uns. Wir sprechen über das stärkste Bester-Film-Feld seit Jahren und die Frage, warum die Oscars in den sozialen Medien so verlässlich eskalieren. Danach nehmen wir uns die technischen Kategorien vor: Wann belohnt die Academy Lautstärke statt Handwerk? Und warum verdienen leise Filme mehr Aufmerksamkeit? Außerdem: Joachim Triers „Sentimental Value“ als Überraschung beim internationalen Film, Diane Warrens Oscar-Saga und ein Ausblick auf die kommende Awards-Saison. Was war Euer Highlight der Nacht? Und wo lag die Academy Eurer Meinung nach daneben? Schreibt es uns in die Kommentare! --- Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/